Aleksejaus Bavykino architektūra vadinama „originalia“- galima ginčytis su šiuo apibrėžimu, tačiau akivaizdu, kad tai nėra visai įprasta architektūra. Katalogo pratarmėje meno istorijos daktaras Vladimiras Sedovas jam suteikė specialų apibrėžimą - „kalbančioji architektūra“ir nurodė „trečiąją„ popierinės “architektūros kryptį“ir „ketvirtąjį dabartinio Maskvos stilių. Taigi akivaizdu, kad architektūros muziejuje atidaryta paroda nušviečia reiškinį ir kryptį, net jei ją sudaro vienas autorius ir jo dirbtuvės.
Reiškinys turi keletą bruožų. Pirma, atrodo, kad tai kažkaip labai glaudžiai susiję su kritikų mėgstama tema - 1980-ųjų „popierinių“koncepcijos konkursų fantazijomis. Iš tikrųjų vienas žymiausių tokio pobūdžio projektų - bronzinis Loos dangoraižio-kolonos „atspaudas“, užėmęs 2-ąją vietą konkurse „2001 m. Stilius“, pasitinka lankytojus, įžengiančius į pirmąją parodų salę.
Tuo pat metu, priešingai nei tikėtasi, yra nedaug prisiminimų apie popierinius konkursus - ekspozicija orientuota į realizacijas ir „tikrus“projektus, skirtus įgyvendinti. Paroda yra labiau panaši į praktikuojančio architekto ataskaitą, nei į retrospektyvinę „piniginę“- devintojo dešimtmečio paieškos pateikiamos labai glaustai, su keliais piešiniais, kurių parodoje yra dar mažiau nei publikuotame kataloge.
Nėra matomo ekspozicijos skirstymo į „popierinius“ir „praktinius“laikotarpius, todėl tarp jų nėra aiškiai nustatytos sienos, nėra „palikta“jaunystės patirčių ir „atskirtos“praktikos. Bet kokiu atveju, baseino parodoje skaityti negalima. Tai, žinoma, nereiškia, kad jo iš viso nebuvo, ir nereiškia, kad architekto darbe nėra evoliucijos. Tačiau vystantis nuo Looso įspaudo bronzoje iki namo kolonos 3-ajame Avtozavodsky Proyezd ar nuo kaimo pušies kolonų 1990-aisiais iki medžių tvarkos Bryusov Lane, galima atsekti vientisumą ir šiuolaikinės architektūros vaizdų apmąstymų nuoseklumas, nepaprastas mūsų laikams.
Galbūt, apibendrinant, net verta pasakyti - architektas Aleksejus Bavykinas, pasak ekspertų, „popieriaus“laikotarpiu nedaug fantazavo, tačiau vėliau dirbo „ta pačia dvasia“, plėtodamas laisvus vaizdus. piniginės “realizacijose. Pavyzdžiui, jis pastatė keptuvės formos restoraną, suprojektavo dangoraižį, kuris atrodė kaip kylantis dirižablis, ir išrado medžių pavidalo kolonas, turinčias moralinę teisę „išaugti“beveik į bet kokį aukštį.
Kita vertus, Aleksejaus Bavykino architektūrai būdingas retas giluminis įpratimas prie Rusijos avangardo patirties. Ne stilizavimas, o tiksliai skverbimasis, studijavimas ir empatija - tai sukelia rafinuotą žaidimą su išlenktų fasadų, aštrių kampų tarpusavyje prasiskverbiančių formų plastika. Kita vertus, tai virsta grioveliais avangardiniais rimais (autoriaus!) Tarp bronzinių realizacijos puslapių - ir įspėjimas apie nešvankybių naudojimą katalogo viršelio gale (katalogą išleido Vladas ir Liudmila Kirpichevai).
Paroda subtiliai pastatyta; jis yra lakoniškas - jei pageidaujama, į muziejaus anfiladą galima įdėti daugiau, tačiau jis yra pilnas įspūdžių. Kiekviename kambaryje yra didelis skulptūrinis objektas, modelio palikuonis, kurio tikslas yra interpretuoti vieno iš pagrindinių Bavykino projektų plastinę prasmę. Keturi objektai buvo pagaminti bendradarbiaujant su dailininku Aleksandru Džhikia, jie buvo sąmoningai sukurti žmonės ir nudažyti dviem spalvomis, kad būtų galima geriau suprasti abipusį architektūrinių tomų skverbimąsi, pavyzdžiui, milžiniška brūkšniuota kolona ir ją „sugriebiančios“konsolės ar arka griuvėsiai, per kuriuos įsriegta avangardinė „nosis“. Taigi „architektūrinės skulptūros“vienu metu „laiko“erdvę ir interpretuoja stenduose rodomą architektūrą. Dar du pavyzdiniai objektai buvo pagaminti bendradarbiaujant su Borisu Cherstv.
Įėjimą pasitinka salė, kurioje yra aukso-vienspalvės realizacijų nuotraukos, pateiktos taip, kad praeinant jas galima supainioti su „istorinio“avangardo paminklais. Tada - dideli stendai su pastatais ir projektais bei miniatiūriniai rėmai su originaliais piešiniais ir eskizais. Be to, aštuntojo dešimtmečio grafika ir šiuolaikinė grafika yra mišri, tai rodo, kad skirtumas tarp jų, jei yra, nėra labai reikšmingas. Tarp grafikos yra dar vienas bendras A. Bavykino ir A. Djikia kūrinys „Graikų namai“, lenktas veidrodinis paviršius, ant kurio užklijuota plastilino grotelė, ir šokančių graikų frizai.
Galutinis parodos akcentas yra paskutinė salė, joje iš Aleksejaus Bavykino suprojektuotų oranžinės ir baltos spalvos pastatų maketų, sutvarkytas nedidelis miestelis, su savo upe, primenančia Maskvos Obvodny kanalą, tačiau tik labiau išlenkta.. Centre, pusiasalyje, yra mažesni namai, lauke, kaip ir priklauso, daugiaaukščiai pastatai. Viskas vadinama parodai būdingu humoru - „sutartu miestu“, turbūt užsimenant, kad jame gyvenantys projektai jau praėjo visas valdžios institucijas ir dabar gali ramiai „gyventi“, aiškumo dėlei susirinkę vienoje vietoje, ir palaipsniui to laukti, nei bet kokia architektūros svajonė - įsikūnijimas.
