Thomasas Lieseris pirmą kartą buvo Maskvoje ir jau pastebėjo, kad, nepaisant Maskvos gatvių platumo, kažkas jį visą laiką stumdė, tada jis pats nustebo sužinojęs, kad pradėjo stumdyti žmones metro. Tai pirmasis įspūdis apie miestą, kurį gavo amerikiečių architektas, tačiau Lieseris vis tiek turės galimybę geriau pažinti Maskvą. Bet kokiu atveju „Leeser Architecture“yra vienas iš tų biurų, kurie bus pristatyti tarptautiniame paviljone Maskvos architektūros bienalėje, o paskui - Rusijos paviljone Venecijos bienalėje. Savo pusantros valandos trukmės paskaitoje Lieseris labai informatyviai apžiūrėjo, ką daro jų biuras, rodydamas pažangiausias skaitmeninės architektūros naujoves ir vadinamąją „reakcijos architektūrą“(ty interaktyviąsias), kurios sukėlė visiems pradžiuginti. Publika matė pastatus, prikimštus įvairiausių dalykėlių, namus, kurie kalbina žmones, paverčia juos vaizdais, stebi jų judėjimą - visa tai labiau atrodė kaip mokslinės fantastikos filmo dekoracijos, jei kai kurie iš šių projektų dar nebuvo įgyvendinti.
Thomas Lieseris iškart pabrėžė, kad jis nėra formalistinio architektūros supratimo šalininkas, jam svarbiau laikyti tai labiau kaip reprezentaciją ir kaip meną. Nesitraukdamas nuo teorijos, Lieseris mieliau iliustravo savo koncepciją konkrečiais pavyzdžiais, o pirmasis iš jų buvo nedidelis baras Niujorko Čelsio rajone, kuris, pagal Lieserio sumanymą, buvo paverstas nuolatiniu pasirodymu. Šis projektas vadinasi „Stiklas“, verčiant į rusų kalbą, galima būtų pavadinti „už stiklo“, prisimenant skandalingą televizijos laidą.
Thomas Lieseris:
„Kadangi pagrindinė klubų ir barų koncepcija yra pamatyti žmones ir parodyti save, o tualetuose dažnai vyksta įdomiausi dalykai, mes bandėme bendrą tualetą pastatyti tiesiai priešais gatvę, jo sieną pakeisdami į vieną pusę. veidrodis. Eidami į tualetą, jūs negalite pamatyti, kas vyksta gatvėje, bet gatvės žmonės gali jus pamatyti. Jūs einate gatve, matote, kaip žmonės ištiesina drabužius, tada einate į vidų ir natūraliai pamiršite tai, ką matėte, ir patys užimate jų vietą. Pasirodo, ėjimas į tualetą tampa geriausia šio baro reklama “.
Tarp parodytų projektų „Lieser“turi visą bloką naujoviškų muziejų pastatų ir parodų centrų, kuriems, beje, priklauso ir mūsų Mamutų muziejus Jakutske. Šiuolaikiniam medijų menui, pasak Lieserio, nebereikia rėmo, jis gali būti projektuojamas ant bet kokio paviršiaus ir užimti bet kurią plotą, todėl tikslinama paties pastato koncepcija. Muziejai virsta kažkokia virtualia erdve, kur pati architektūra tampa žiniasklaidos dalimi. Pavyzdžiui, konferencijų centras Pietų Manhatane, Niujorke, Leeseris sumanė virsti savotišku kosminiu laivu: „Norėjome sukurti jausmą, kad ėjimas į teatrą ar parodų centrą yra panašus į kelionę į kitą pasaulį“. Centras yra įmontuotas į esamą garažą ir jame, be parodų erdvės, telpa teatro salė, jis įrengtas taip, kad viskas, kas vyksta scenoje, būtų matoma ir iš gatvės.
Šiuolaikiniam korėjiečių menininkui Nam June Paikui Thomasas Lieseris sukūrė muziejaus projektą, atsižvelgdamas į jame eksponuojamo vieno iš videomeno įkūrėjų vaizduojamojo meno ypatumus.
Thomas Lieseris:
„Daugybė Pike'o darbų yra vaizdai, kurie nuolat juda aplink šį pastatą. Pats pastatas yra sudarytas iš laiptų sistemos, esančios jo centre. Laiptai ir grindys yra vienas paviršius ir yra dar labiau įspaustas į saugyklą. Išorinės pastato sienos yra atspindimos, nes aplinkui yra gražus miškas ir visi Niujorko korėjiečių restoranai turi daugybę veidrodžių."
Jakutų mamutų muziejaus projektas taip pat šiek tiek panašus į instaliaciją, sukurtą ledinės dykumos viduryje. Šiame konkurse „Leeser Architecture“aplenkė pasaulio žvaigždes Massimiliano Fuksą ir Antoine'ą Predoką, nors iki šiol, pasak Lieserio, jie nematė oficialių konkurso rezultatų dokumentų.
Thomas Lieseris:
„Tai iš tikrųjų nėra muziejus, tik dalis jo yra muziejus, kita yra tyrimų laboratorija, kurioje mokslininkai spręs DNR ir klonavimo eksperimentų problemą. Todėl, vykdydami projektą, mes bandėme paimti dvi visiškai skirtingas pastatų vartotojų grupes, kurios susidurs tarpusavyje. Yra muziejaus ir laboratorijos lygis, pro kurį eina stiklinis vamzdis su eskalatoriumi, iš kurio turistai prižiūri mokslininkus “.
„Lieser“projektas stebina savo stikliškumu ir tai yra amžino įšalo sąlygomis. Viduje jie suprojektavo dvi žiemos sodus. Muziejaus struktūra yra gana sudėtinga, pasak architekto, „tai bus animuotų paveikslų sistema, kuri nuolat juda viduje ir išorėje“. Dabar reikalas priklauso nuo įgyvendinimo ir jau yra nesutarimų. Pvz., Kad po pastatu netirptų amžinas įšalas, Lieseris pasiūlė dirbtinai atvėsinti atramas, kurios klientui visiškai nepatiko.
Turbūt nuostabiausias „muziejaus“projektas, kurį parodė Leeseris, buvo skirtas „Eyebeam“meno ir technologijų centrui Niujorke (2001). Šis pastatas yra postmodernios „klostės“įsikūnijimas. Jo forma primena sulankstytą juostelę, milžiniški laikmenų fasadai reaguoja į jūsų buvimą, o namo viduje stebi kiekvieną jūsų žingsnį, jūs tampate šio didelio mechanizuoto organizmo dalimi, paverčiate vaizdu, virtualumu.
Thomas Lieseris:
„Mes bandėme čia sujungti muziejų ir studijas, kuriose dirbs menininkai, ir padaryti šį muziejų menininkų įrankiu, o ne tik konteineriu. Viena idėjų buvo naudoti pastato fasadą kaip mažos skiriamosios gebos ekraną. Mikroschemos audinys spausdinamas tiesiai ant stiklo naudojant „elektroninio rašalo“technologiją. Pastatas reaguoja į šalia esantį, bet jūs pats galite tai paveikti naudodamiesi mobiliuoju. Žaisite su nepažįstamais žmonėmis, tiesiog paskambinsite į pastatą, ir jis iškart susieja jus su kitu vartotoju.
Pačioje pastato viršuje yra robotizuotas sodas. Žemiau yra automatizuota biblioteka. Tolesnės studijos, kuriose dirba ir gyvena menininkai. Žemiau yra besisukantis teatras, pačiame vestibiulio ir baro apačioje. Čia mes sukūrėme skydą, kuris nuskaito ir parodo aktyviausias pastato akimirkas. Juos stebi kamerų sistema, kuri juda visuose aukštuose ir skenuoja, kas vyksta. Vestibiulio grindys virsta stumdomu kino teatru. Specialus vaizdo liftas suteikia vaizdą tų žmonių, kurie į jį įeina, tai yra, kai įeini į jį, tampi vaizdu. Mes taip pat naudojome specialią fojė grindų konstrukciją, vadinamą „skaitmeniniu purvu“. Fiziškai įėjus į muziejų, paliekate savo pėdsakus, tas pats atsitinka, jei į muziejų įeinate naudodamiesi internetu. Taigi mes bandėme suvienyti muziejų lankančią bendruomenę “.
„Leeser Architecture“pralaimėjo didžiulį konkursą rengiant olimpinį kaimą 2012 m. Niujorko žaidynėms, su šiek tiek apgailestaudamas pažymėjo Thomas Leeseris. Jie dirbo kartu su Roterdamo biuru MVRDV.
Thomas Lieseris:
„Pirmiausia bandėme išanalizuoti, koks miesto audinio tipas statybai galėtų būti tinkamas ir iš dalies net konkuruoti su Manhetenu. Mes nedelsdami nusprendėme padaryti klasikinę stilobato dalies schemą su bokštu ar mažaaukšte konstrukcija, taip pat priešais parką sutvarkyti bokštus. Galų gale nusprendėme sukurti programuojamą, keičiamą sistemą, kuri galėtų patenkinti visus miesto reikalavimus. Mes visą statybą perkėlėme į sklypo galą, gaudami konstrukciją su labai siauromis gatvėmis, tačiau laisvoje dalyje mes sukūrėme paplūdimį, tiesiai prieš Manheteną! Smagu, kad paplūdimys yra vienintelė projekto dalis. “
Kitas didelis projektas ir nuviliantis konkurso pralaimėjimas yra Dizaino mokykla Vokietijoje buvusio anglies kasybos objekto vietoje. "Vokiečiai mėgsta architektūrą kubų pavidalu, ir mes padarėme didelę klaidą, nes nepateikėme jiems kubų", - savo nesėkmę paaiškino Lieseris. Dizaino mokykla buvo sumanyta kaip didžiulis mašinų korpusas, kuris reaguoja į žmonių buvimą išradingomis techninėmis žiniomis ir užsiima savo kūrybiškumu, paremtu jūsų intelektine veikla. Architektas paaiškino, kaip tai veikia.
Thomas Lieseris:
„Užduotis buvo sukurti visos didžiulės aikštelės koncepciją ir paversti šiuos pastatus kitomis funkcijomis. Visi jie yra apsaugoti, todėl siūlėme juose pakeisti tik vieną plytą - skaitmenine. Kai praeini pro šalį, jis paskambina į tavo mobilųjį telefoną ir pasakoja pastato istoriją. Spalvota linija ir juodi ekranai ant žemės yra judesio jutikliai, reaguojantys į jūsų buvimą ir padedantys gauti informaciją. Pastate taip pat padarėme šviesos ekranus, kuriuose galite pranešti naudodamiesi savo mobiliuoju telefonu. Tiesiai viduryje pastatą perpjauna traukinių linija.
Centrinėje mokyklos dalyje yra vertikali biblioteka. Tai yra automatizuota ir knygą tiesiai ant jūsų stalo atneša spalvotuose induose, kuriuos taip pat galite naudoti savo daiktams laikyti. Konteinerių sistema sumontuota ant stiklo, polimerizuota specialia plėvele. Ant knygų pristatymo roboto, kurį galite patys valdyti nešiojamuoju kompiuteriu ar mobiliuoju telefonu, yra šviesos šaltinis, kuris, judant, palieka pėdsakus ant stiklo ir paaiškėja, kad stebite informacijos judėjimą. Kuo daugiau mokinių mokosi, tuo daugiau piešinių palieka mūsų kompiuteris, o dizaino mokykla virsta savotiška didžiule piešimo mašina “.
Honkongui buvo sukurta kita dizaino mokykla „Leeser Architecture“.
Thomas Lieseris:
„Daugelis žmonių čia mėgsta leisti laiką lauke, tačiau dėl karšto ir didelio drėgnumo jie mėgsta sėdėti lauke po pastatais. Todėl nusprendėme sukurti kuo daugiau atsikišusių pastato dalių. Žemesnis lygis suteikiamas viešajai erdvei, tai yra parkas, einantis tiesiai į pastatą. Vidurinis lygis yra universiteto erdvė, „uždaras sodas“. O ant stogo bus viešas baseinas, kur per visą pastatą perveda skaidrus liftas “.
Be „didelės architektūros“, „Leeser Architecture“taip pat rengia parodas.
Neseniai, 2007 m., Jie sukūrė dvi parodas, surengtas Ispanijos Gajono miesto Meno ir technikos kūrybos centre, Londono „Tate modern“ir Niujorko „Whitney“muziejuje. Tai buvo dvi netiesinės koncepcijos ekspozicijos - viena buvo vadinama „Feedback“, o tai reiškia „grįžtamasis ryšys“ir susidėjo iš interaktyvaus žemėlapio. Antroji paroda, pavadinta „Gameworld“, buvo skirta kompiuteriniams žaidimams ir ją sudarė giliai mėlynos spalvos žaidimų zonos.
Thomas Lieseris:
„Norėdami pateikti atsiliepimą, bandėme sukurti vaiko žaislo piešinį - klijavimą, kuris galėtų pasisukti skirtingomis kryptimis ir suformuoti erdves, kuriose būtų matomi daiktai. Turėjome sudaryti grupes ir aglomeracijas, kad lankytojas slystų iš vienos į kitą. „Gameworld“sugalvojome projektą, kuris yra dažasvydžio mašinos ir vaikų lego rinkinio mišinys. Žaidėjų užimtos vietos buvo paryškintos rausva šviesa, tuščios buvo pasinėrusios į mėlyną pusiau tamsą “.
Thomaso Lieserio paskaita buvo sutikta su dideliu entuziazmu - jie jam ovacijomis sukėlė klausimus. Tai nenuostabu, nes architektas beveik pažodžiui pademonstravo realios futuristinės žiniasklaidos svajonės įgyvendinimo procesą, diegdamas skaitmenines technologijas ir interaktyvumą šiuolaikinėje architektūroje. Akivaizdu, kad visi šie įgyvendinimai yra ypač aktualūs viešuosiuose pastatuose ir muziejuose - taip Thomasas Lieseris elgiasi su tuo, muziejais ir parodomis. Paskaitos metu buvo galima su susidomėjimu stebėti, kaip „mažoji“interaktyvios parodos forma peržengia jos ribas ir užfiksuoja visą muziejų, į savo pastatą įsijungdama jo skaitmenines technologijas, tarsi kompiuterio sąsają.
