Archi.ru:
Jūsų biuras buvo įkurtas 1999 m. Po rimtos ekonominės krizės šalyje. Kodėl tada nusprendėte dėl to? Kaip sunku buvo įkurti įmonę?
Karen Saprichyan:
Aktyviausios veiklos laikotarpiu nusprendžiau atidaryti savo biurą. Tuo metu aš dariau mozaikas, skirtas suprojektuoti požemines perėjas Puškinskajos aikštėje. Šie darbai buvo sutapti su Maskvos aštuonių šimtų penkiasdešimtmečio minėjimu. Tada susipažinau su Aleksandru Asadovu, su kuriuo iškart pradėjome dirbti kartu su Rusijos centrinės rinkimų komisijos projektu. Jos centrinei salei sukūriau Florencijos mozaikas iš granito, derinamą su poliruotu žalvariu. Nepaisant krizės, tai buvo labai įdomus laikas.
Kaip dirbtuvės vystėsi ateityje? Kokius dalykus pažymėtumėte kaip svarbius?
Iki biuro įkūrimo buvo svarbių momentų. Baigiau Stroganovo mokyklą. Bet jau pirmieji mano darbai buvo glaudžiai susiję su architektūra. Vienas reikšmingiausių įvykių buvo dalyvavimas Gorkio gatvės - dabar Tverskajos - rekonstrukcijos projekte. Tai buvo 1987 m. „Mosproekt“dirbtuvės, vadovaujamos Viktoro Gostevo, buvo atsakingos už išorinės gatvės išvaizdos formavimą, o aš kartu su Mosinžu užsiėmiau visų požeminių erdvių sprendimu. Rekonstrukcija turėjo paveikti Puškinskajos, Tverskajos ir Manežnajos aikštes. Pastarieji sulaukė ypatingo dėmesio: turėjo sukurti daug pėsčiųjų zonų, restoranų, muziejaus erdvių ir parduotuvių - daug mažiau nei dabar. Projektas buvo palaikomas, sėkmingai išlaikytas tarybos ir vieši klausymai. Tačiau netikėtai visiems Viktoras Gostevas mirė. Projektas buvo perduotas kitiems architektams ir įgyvendintas visiškai kitokia forma.
Kitas rimtas etapas buvo didelis projektas, skirtas Surguto 400-osioms metinėms paminėti. Tada buvo visas sluoksnis darbų, susijusių su Khanty-Mansiysk. Ir tada svarbiausias įvykis buvo dalyvavimas olimpinėse statybose.
Jūs daug kurėte Vakarų Sibirui ir Chanty-Mansiyskui. Kiek vertinga buvo ši patirtis?
Patirtis buvo milžiniška. Tuo metu nieko panašaus negalėjau įgyvendinti nė viename mūsų šalies mieste. Vėliau daugelis Chanty-Mansiyske sukurtų motyvų ir metodų buvo perkelti į olimpines patalpas. Tačiau pagrindinis dalykas, kurį man davė šis darbas, yra geri partneriai, dizaineriai ir gamintojai, su kuriais vis dar dirbu. Man labai svarbu ne tik projektuoti, bet ir kokybiškai įgyvendinti objektą, nes dažniausiai architektūra kenčia nuo nekokybiškos statybos.
Kokie projektai tapo jūsų mėgstamiausiais, o gal ir reikšmingais?
Visų pirma, tai yra memorialinis ženklas Ugros atradėjams aukštos trikampės piramidės pavidalu ir slavų rašto sritis Khanty-Mansiysk. Piramidė savo laiku buvo išties unikali struktūra. Įsikūręs ant aukšto kalno, ant stačios laisvai tekančios uolos krašto, jis pareikalavo didžiulių pastangų įgyvendinti. Tada man pasisekė susitikti su Nodaru Kancheli, kurio dėka didžioji dalis buvo įgyvendinta. Vėliau kartu su juo Khanty-Mansiysk pastatėme dar penkis sudėtingesnius objektus, kurių kiti dizaineriai net nenorėjo prisiimti. Piramidės forma taip pat yra labai simbolinė. Kiekvienas iš trijų veidų pasakoja apie regiono vystymosi etapus: pirmiausia čiabuviai, po to kazokai, galiausiai - naftos darbuotojai, atvykę į Sibirą. Tai atrodo absoliučiai skulptūriška, ypač kartu su specialiu dinamišku apšvietimu, tačiau piramidė taip pat yra funkcionali: centrinėje dalyje yra interaktyvus muziejus, antrame aukšte yra restoranas, o jo viršuje - didelė apžvalgos aikštelė, iš kurios matomas visas miestas. Bokštas ne kartą buvo erdvė įvairiems tarptautiniams susitikimams ir net ES aukščiausiojo lygio susitikimams.
Slavų rašymo aikštei sukūriau išsamų kosmoso sprendimą: ten, vietoje, kurios aukščio skirtumas buvo iki 24 metrų, atsirado kaskados fontanas su apšvietimu ir skulptūros elementais. Pačiame viršuje yra paminklas Kirilui ir Metodijui, kurį padariau aš ir mano skulptorių komanda, o kylant į šventyklą kiekvienoje vietoje tvirtinamos lentelės su Biblijos įsakymais. Statybos darbus čia taip pat atliko mano įmonė.
Iš šiuolaikinio ir aukštųjų technologijų stiliaus objektų norėčiau paminėti Sporto šlovės aikštę, kur neįprastos architektūros technikos derinamos su ypatingu funkcionalumu. Projektas buvo įgyvendintas 2002 m. Tada sprendimas pakabinti tikrą liepsnojantį deglą virš lankytojų galvų atrodė labai drąsus.
Bet, ko gero, man įdomiausias projektas yra daugiafunkcis poilsio kompleksas ant Maskvos upės krantinės. Tai buvo mūsų ir Aleksandro Asadovo bendras projektas „Mirax“kompanijai. Mes pasiūlėme per upę išmesti spalvingą pėsčiųjų tiltą su viešbučiu viršutiniuose aukštuose, kuris išauga iš didelės sutvarkytos rekreacinės zonos palei krantinę. Be to, kliento pageidavimu jau koncepcijos stadijoje mes kartu su N. P. vardu pavadintu TsNIIPSK institutu. Melnikovas sukūrė visus mazgus, įrodydamas, kad tokį tiltą pastatyti yra visiškai įmanoma, tačiau, deja, jis niekada nebuvo realizuotas.
Negaliu prisiminti projekto pasiūlymo rekonstruoti Puškino muziejų Maskvoje, kur mes pasiūlėme atkurti pamestus pastatus. Arba stadiono Nižnij Novgorode projektas, kuris reaguoja į kaimynystę šalia esančia šventykla ir tuo pačiu sukelia asociacijas su mugėmis, kuriomis šis miestas visada garsėjo. Visa tai yra įdomios, bet nerealizuotos idėjos. Kalbant apie pastatus, čia, žinoma, verta apsistoti prie Sočio projektų.
Papasakokite daugiau apie vieningą olimpinio Sočio koncepciją. Kaip jis buvo sukurtas?
Pagrindinė šios koncepcijos kryptis buvo kelių plėtra teritorijoje nuo Sočio tunelio iki Adlerio oro uosto ir toliau iki Krasnaja Poljanos. Tuo pačiu metu projekte buvo numatyta ne tik transporto mazgų ir tunelių portalų, bet ir aplinkinių pastatų bei greitkelio pakelės projektavimas. Pavyzdžiui, visų namų, esančių palei kelius, stogai buvo pakeisti maždaug vienodais, išspręstais ta pačia spalva, kuri suteikė aplinkai jaukaus pietinio miesto charakterį. Taip pat buvo įrengtos naujos viešojo transporto tvoros ir stotelės, atlikti apželdinimo ir apželdinimo darbai.
Man pavyko įgyvendinti
Olimpiniai žiedai. Tiesą sakant, tai net ne žiedai, o tūrinės, skulptūrinės kompozicijos, pagamintos ant metalinio rėmo ir siūtos sulankstytomis aliuminio plokštėmis be nelygių kraštų ir jungčių. Žiedų viduje yra gražūs ažūriniai dizainai, atkartojantys tunelių dizainą. Iš pradžių žiedai turėjo tarnauti kaip tam tikros milžiniškos arkos, per kurias eis kelių kilpos. Tačiau vėliau dėl oro uosto kilimo ir tūpimo takų žiedų teko gerokai sumažinti - nuo 22 iki 16 metrų - ir pakeisti jų vietą. Todėl arka liko tik vienas geltonas žiedas, vadinamas „Azija“- įėjimas į oro uosto VIP zoną. Likusi dalis tapo tik dekoratyviniais elementais.
Aš pasiūliau suprojektuoti įėjimo į tunelius portalus, pasitelkiant sudėtingą sniego baltumo struktūrą, panašią į voratinklius ar šalnas. Pasaulyje nėra analogų tokioms netaisyklingos struktūros struktūroms, o įgyvendinti šį projektą reikėjo ne tik labai gero dizainerio, bet ir čia reikėjo tikrų įgūdžių. Mes radome praktišką sprendimą, tačiau ne viską pavyko įgyvendinti. Aukščiausiu lygmeniu priimta koncepcija galiausiai buvo griežtai apribota ir liko tik fragmentai. Deja, mūsų šalyje visada reikia būti tam pasirengus: kai tik reikia įgyvendinti, ypač tokių didelio masto projektų kaip Sočiai, pirminė idėja pasikeičia beveik neatpažįstamai.
Kaip kilo neįprasta tunelių dekoravimo tokiomis sudėtingomis konstrukcijomis idėja?
Idėja kilo gerokai prieš olimpines statybas, kai kartu su „Avtodor“dirbau projekte Sočyje. Tada pasiūliau panašų sprendimą, tačiau klientas atsisakė jį įgyvendinti. Tik po dvejų metų atsirado galimybė grįžti prie anksčiau apgalvoto sprendimo ir jį panaudoti olimpinėje koncepcijoje. Įgyvendinti sudėtingą planą buvo įmanoma tik bendradarbiaujant su Rusijos geležinkeliais, tačiau projektas, deja, nebuvo žengtas toliau.
Mūsų pokalbyje ne kartą minėjote, kad daugelis jūsų projektų buvo įgyvendinti kartu su Aleksandru Asadovu. Kaip ir kodėl atsirado ši kūrybinė sąjunga? Ar ir toliau dirbate kartu šiandien?
Jau sakiau, kad seniai susipažinau su Asadovu, dirbdamas prie Rusijos centrinės rinkimų komisijos projekto. Iškart radome bendrą kalbą ir tolesnis bendradarbiavimas vystėsi pats. Per savo draugystės metus sukūrėme apie penkiasdešimt bendrų projektų. Mes ir toliau dirbame kartu šiandien. Pavyzdžiui, mes dirbame su „Spartak“stadiono, gyvenamojo pastato, esančio 2-ojoje Samarskaya gatvėje esančio viešbučio, pavadinto „Slėnio lelija“, projektais.
Kaip pasiskirsto vaidmenys jūsų sąjungoje? Kas atsakingas už koncepciją? Kas yra įgyvendinimas?
Visada kitoks. Kažkas sugalvoja koncepciją, kitas ją papildo. Mes iš vidaus esame labai panašūs, mąstome didelėmis formomis, artimai žiūrime į erdvės suvokimą. Be to, mes mokame nusileisti vienas kitam, ir tai, ko gero, yra pats svarbiausias dalykas.
Kas šiandien yra seminaro darbotvarkė?
Rimčiausias darbas dabar susijęs su klinikinės diagnostikos centro (MEDSI) pastato Malaja Gruzinskaya gatvėje projekto užbaigimu. Mūsų pagrindinė užduotis buvo išspręsti pastato fasadų dekoratyvinius elementus, pagamintus pagal mano eskizus. Turiu pasakyti, kad objektas, praktiškai realizuotas šiandien, savo pradine versija atrodė visiškai kitoks. Tai buvo namas, suprojektuotas konstruktyvizmo dvasia - labai paprastas, subalansuotas, tvirtas. Tačiau klientas nepritarė tokiam sprendimui, jis turėjo pasirinkti kitą variantą.
„Spartak“stadiono projektas atima ne mažiau pastangų. Stadionas yra įdomus dėl savo universalumo. Be sportinės funkcijos, ji gali būti naudojama kaip universali koncertų salė įvairaus sudėtingumo pasirodymams iki „Circus du Soleil“pasirodymų.
Ar turite pirmenybę architektūrai ar mėgstamą stilių?
Deja, šiuolaikinė Rusijos architektūra dažniausiai seka madą, atkartoja technikas. Todėl aš asmeniškai labai kompleksiškai žiūriu į šiuolaikinę architektūrą. Kartą pasakiau, kad architektūra taps skulptūriška, plastika pirmiausia ir tik tada veiks. Taip ir atsitiko. Pagalvokime apie Franko Gehry ar Zaha Hadid kūrybą. Pastaruoju metu ši tendencija pradėjo mažėti. Niekas tiksliai nežino, kas bus madinga rytoj. Bet tai taikoma tik didelei architektūrai. Ir kasdieniame gyvenime viskas yra daug proziškiau. Mes esame labai riboti savo laisvės. Jums nereikia rinktis: jei yra galimybė ką nors įgyvendinti, jūs to ir pasinaudojate. Kurti laisvai, tikriausiai, galite tik ant popieriaus. Man sunku apibrėžti savo stilių, viskas priklauso nuo situacijos ir nuo konkrečios tvarkos. Kiekvienas objektas turi savo požiūrį, o stilius gali skirtis nuo klasikinio iki aukštųjų technologijų.
Yra žinoma, kad be savo architektūros praktikos, jūs taip pat esate labai garsus menininkas …
Daug dirbau kaip grafikė ir tapytoja. Dalyvavo parodose. Darbai buvo sėkmingai parduoti. Dauguma grafikos darbų buvo atliekami be eskizo. Pavyzdžiui, paveikslas „Negaliu skristi“, pristatytas 1996 m. Ji tapo savotišku to meto simboliu: yra sparnai, bet skristi negalima. Tada susižavėjo skulptūra. Viskas prasidėjo tame pačiame Chantyje-Mansijske, kur Pergalės parkui buvo sukurta pirmoji Rusijoje „Pieta“. Be jos, ten pasirodė daug mano skulptūrinių darbų, iki autoriaus ketaus tvoros. Tada kartu su Nikolajumi Lyubimovu padarėme Kirilo ir Metodijaus figūras. Andrejus Kovalčukas turėjo didelės skulptūrinės kompozicijos „Ugra“sukūrimo patirties.
Baigęs Stroganovo mokyklą, jūs aktyviai dalyvavote Rusijos ir tarptautinėse parodose ir konkursuose. Koks buvo pagrindinis tų metų pasiekimas?
Pagrindinis apdovanojimas ir pasiekimas yra tai, kad daugiau nei 150 mano grafikos darbų nusipirko pirmaujančios Amerikos, Japonijos ir Europos galerijos. Nors šiandien mielai juos grąžinčiau, nes dabar nebegaliu piešti taip, kaip piešiau tada. Devintojo dešimtmečio pabaigoje Maskvoje buvo daug užsieniečių, kurie domėjosi mūsų menu. Tiek Europoje, tiek Amerikoje buvo surengta daugybė parodų. Bet pamažu nuo to nutolau, visiškai atsidaviau architektūrai. Šiandien visi mano darbai sukurti išskirtinai architektūriniams projektams - mozaikoms, skulptūroms ir bareljefams.
Tuo tarpu tapęs pirmiausia architektu, jūs nepaliekate vaizduojamojo meno. Sunku derinti?
Sovietmečiu viskas buvo suskirstyta į sekcijas: monumentalistai, grafikai, architektai. Mano nuomone, menininkas yra labai plati samprata, jungianti tokias profesijas kaip architektas, skulptorius, muralistas, grafikas ir daugelis kitų. Pavyzdžiui, prieš du mėnesius Puškino aikštėje buvo įrengtos septynios mano mozaikos. Tuo pat metu sostinėje pagal mano projektus statomi trys pastatai. Tai yra visiškai skirtingos veiklos sritys. Bet man atrodo, kad man pavyksta sujungti visus šiuos aspektus, jau nekalbant apie tai, kad savarankiškai įgyvendinu savo projektus.
Turbūt ryškiausias tokio gesamkunstverto pavyzdys jūsų portfelyje yra Khanty-Mansi piramidė?
Taip, yra akivaizdus architektūrinių ir meninių priemonių derinys. Skulptūrų fabrikas „Kaluga“, mano vadovaujamas, jam užbaigė daugiau nei tris šimtus metrų bareljefų, statybą prižiūrėjo Dailės akademija. Sočio portalų ir tunelių plastinė kalba yra modernesnė, manau, kad ji siejama su mano ankstyvaisiais paveikslais, ypač forma, kuri gimsta persipinant konstrukcijas.
Tą patį galima pasakyti ir apie Sočio pastotės atnaujinimą: ten pirmą kartą Rusijoje man pavyko pritaikyti perforuotus fasadus. Dabar jie tapo labai populiarūs architektų tarpe. Yra ir minusas: tiek tapyboje, tiek grafikoje turiu daug architektūros.
Pristatymas su Karen Saprichyan projektais:
