Dizaino agentūros „Fabrique“kūrybos direktorius Robinas Kemme ir archyvas Martinas Paulas iš kosmoso ir materijos, taip pat užsiimantis kūrybine pastatų rekonstrukcija ir parodų projektais, kuriuose nėra kairiųjų šoko, vyks Trekhgornaya manufaktūroje, MARSH ir net Nižnij Novgorodas. Mes uždavėme keletą klausimų šio turo organizatoriui.
Spalio 14 d., Penktadienis, 16.30 val - „Pi41“kūrybinių industrijų Nyderlanduose “pristatymas Trekhgorkoje
Spalio 14 d., Penktadienis, 19.30 val - Robin Kemme ir Martine Paul paskaitos kovo mėn. // anglų kalba
Spalio 15 d., Šeštadienis, 15.00 val - Robino Kemme paskaita garaže
Spalio 15 d., Šeštadienis, 14:00 val - Martine Paul paskaita Nižnij Novgorodo „Arsenal“
Maria Troshina, vyriausioji „Pi“redaktorė
Archi.ru:
Kūrybinės industrijos dabar yra labai aktuali sąvoka. Matyt, manoma, kad krizės metu jie išgelbės mūsų postindustrinį pasaulį. Kaip apibrėžtumėte šį reiškinį, kas jame yra svarbiausia?
Maria Troshina:
- Man atrodo, kad kūrybinėse industrijose pagrindinis dalykas yra jų patrauklumas individualumui, konkrečiam žmogui su jo norais ir mintimis. Tai tapo ypač akivaizdu, kai buvo padaryta problema, skirta Nyderlandų pramonei. Tai yra pramonė, nes šioje šalyje dabar visais lygmenimis sukurtos sąlygos, skatinančios plėtoti kūrybines iniciatyvas.
Kodėl Pi ką tik sprendžia kūrybinių industrijų žurnalų seriją?
- Porą metų darbo žurnale, kuris buvo sumanytas kaip santrauka, man tapo aišku, kad įdomu kalbėti ir skaityti apie tendencijas. Apie pasaulio tendencijas. Ypač mūsų skaitytojams.
Leisk man paaiškinti. Mes turime keistą šališkumą: kažkur vėluojame dešimt metų, jei palyginsime su Europa, o kažkur bėgame „priekyje lokomotyvo“. Man atrodo, kad kūrybinių industrijų tema kažkaip išlygina šią spragą. Apibūdindami užsienio architektūrą savo šalyje, visada jaučiate, kad esame periferijoje, nes beviltiškai vėluojame dėl technologijų ir medžiagų, o krizė tik pablogina situaciją. Neginčytina, kad turime gražią architektūrą, tačiau to nepakanka, o krizės metu ji tapo dar mažesnė. Man atrodo, kad kūrybinės industrijos yra tas momentas, kai mes esame panašūs į užsienio šalis. Tuo pačiu metu mes vis dar esame architektūros žurnalas. Ir architektūra tampa lygiaverte kūrybinėms industrijoms, praturtėja panašiomis idėjomis ir prasmėmis.
Aš matau, kad mūsų serialas yra kažkieno patirtis, kuri mums gali būti įdomi ir naudinga, o ne kaip paveikslėlis tema „ką galėtume turėti, bet kažkodėl neturime“. Tai yra tam tikra banga, kuri kyla ne iš profesionalų, kurie diktuoja pasaulį, koks jis turėtų būti. Profesionalai turi būti jautrūs paprastų žmonių poreikiams. Ir man atrodo, kad tai vyksta visur. Toks paradigmos pokytis. Šia prasme man patinka Venecijos bienalės tema, kurią paskelbė Aravena. Pranešimai iš priekio skirti visiems.
Ir taip, mes taip gyvename, kaip parodyta mūsų paviljone. Architektūra yra svarbiausias laiko ir vietos rodiklis. Tai jie yra paženklinti.
Kokiu principu renkatės savo leidinių herojus?
- Visada yra pasirinkimo laisvė. Su Bartu Goldhornu suplanavome numerį Nyderlandams. Jis, žinoma, žino viską, kas vyksta jo tėvynėje. Bet tada turinys pasikeitė. Norėčiau pasakyti daugiau, tačiau žurnalo formatas yra gana griežtas dalykas ir netoleruoja perteklių. Štai kodėl mes pakvietėme savo herojus į Rusiją, kad geriau suprastume, kas vyksta „su jais“ir kiek tai iš tikrųjų atsiliepia „mums“.
Leidinių herojai skirtingose rubrikose, jei kalbame apie asmenis ir biurus, bando suprasti skirtingas Nyderlandų puses. Aš daugelį jų pažįstu jau seniai, mes skelbėme jų projektus, buvo įdomu stebėti, kaip jie auga. Vis dėlto turime kalbėti apie projektus kaip apie pagrindinius veikėjus. Šia prasme mes bandėme imtis projektų, kurie galėtų parodyti, kaip architektūra ir dizainas, jei jie jautriai reaguoja į žmonių poreikius, gali transformuoti visuomenę.
Tuo pat metu nė sekundės nepamiršome, kad visa tai iš tikrųjų yra verslas. Bet remiantis kažkokiais kitais nei mūsų mechanizmais. Įdomiausia tai, kad šie mechanizmai gimė ne patys. Jie kentėjo ir laimėjo. Ši akimirka man asmeniškai labai svarbi Nyderlandų atžvilgiu.
Pranešėjai - Robin Kemme iš Fabrique, dizaino agentūra, sujungianti darbą super svetainėse, orientuotose į mobiliuosius telefonus ir jiems skirtas programas, su miesto prekės ženklu. Jie sugalvojo miesto prekės ženklą Agras raidės A pavidalu su Tadžmahalo siluetu ir atkartojo jį visame mieste. Primena Maskvos prekės ženklą … Bet iš jų tinklalapio „Rijksmuseum“Negalėjau atsiplėšti, tai, tiesą sakant, nuostabi svetainė. Ar turite mėgstamą „Fabrique“projektą?
- Šioje priklausomybėje jūs ir aš, matyt, esame panašūs, ne veltui baigėme Maskvos valstybinio universiteto Dailės istorijos katedrą. Tai malonumas susitikti su grožiu. Bet turiu pasakyti, kad šios agentūros požiūris žavi tuo, kad jie kuria, atleiskite, „produktus“, kurie priverčia jus įsitraukti į beveik bet kokį procesą, nesvarbu, ar tai tapybos menas, ar muzika, paverčiant jį žavinga istorija. Vaizduojamasis menas yra suprantamas, bet kai oro uoste eini per saugumą be streso, tai jau rūpi visiems.
Kalbant apie Agrą, aš nematau panašumų su Maskva - man atrodo, kad jie sugebėjo užfiksuoti praeities, dabarties ir ateities miesto vaizdų ritmą ir pliuralizmą ir pastatyti jį į sistemą, kuri bus suprantama visiems. tiek vietiniai gyventojai, tiek miesto svečiai.
Sąžiningai, kosmoso ir materijos portfelis Mažiau patiko. Idėja apriboti Heathrow oro uosto plėtrą, įkurti netoliese esančias „Greenpeace“narių kapines, kurios per metus vidutiniškai miršta 300 žmonių, atrodo kažkoks perdėtas dalykas … Nors jų architektūriniai projektai, pavyzdžiui, nėra blogi. namų ant vandens ar mini viešbučio tilto prižiūrėtojų namuose projekto kodas, kuris tapo nereikalingas plėtojant naujas technologijas - labai net nieko. Kodėl jie buvo vadinami?
- Atvirai kalbant, tai yra pats biuras, kurį stebėjau per pastaruosius kelerius metus. Jie yra jauni, tačiau turi tam tikrą teisingą erdvės supratimą ne tik fizine, bet iš dalies ir metafizine prasme: visi gyvename kartu, ir svarbu vienas kitą išgirsti. Kartais tam nepakanka pasirinkimo, ir jie yra pasirengę juo tapti. Ir jie tampa. Jų projektai, kur jie tampa tarpininkais tarp žmonių ir fizinių erdvių - tai tikra šiuolaikinė architektūra. Kad nesuprantamas būtų suprantamas ir mūsų pačių - tuo aš matau architektūros kelią. Juk grožį matome ten, kur matome savo - tą, kurį galime suprasti ir priimti.
Olandija yra šalis, kurios kūrybinė industrija yra žinoma kaip viena iš labiausiai išsivysčiusių, suprantama, kad mes pradėjome nuo jos. Kurios šalys yra kitos?
- Žinoma, viskas aišku. Mūsų žurnalo įkūrėjas Bartas Goldhornas yra olandas (juokiasi). Kol kas išlaikysime intrigą. Mūsų laikais sunku nuspėti. Bet tikrai žinau, kad yra keletas klausimų apie Nyderlandus, kurie yra labai aktualūs mūsų šaliai, ir jie neabejotinai bus aptarti kitame numeryje. Bet jau kitoje šalyje. Problemos visur vienodos.
