Archi.ru:
Akivaizdu, kad jūsų, kaip „Art-Ovrag“festivalio kuratoriaus ir prodiuserio, kvietimas yra susijęs su jūsų gigantiška patirtimi laikant „ArchStation“. Bet kaip tai atsitiko, kas jums paskambino?
Julija Bychkova:
- Teritorijos plėtros per renginių turizmą ir meno praktikas technologijų ekspertų vidaus rinka nėra tokia didelė. Patirtis, kurią įgijome per „ArchStoyanie“festivalį, būtent unikalios vietos ir tarptautinio turizmo vietos sukūrimas aktyviai dalyvaujant vietos bendruomenei, pasirodė esanti labai suderinta su OMK fondo suformuotu prašymu. Septintaisiais „Art-Ovrag“plėtros metais tapo akivaizdu, kad tai jau daugiau nei festivalis. Vieno miesto atveju šis reiškinys negali likti tik trijų dienų pramogų rėmuose, todėl mes pasiūlėme išsamią miesto plėtrą ištisus metus vykdant edukacines ir menines programas, kurios pagal mūsų planą turėtų suformuoti vietos bendruomenę. ekspertai - institucija, daranti įtaką miesto plėtrai.
Antonas Kočurkinas:
- Tokia teritorijų plėtros praktika yra tik mūsų atvejis. Mes turime didelę patirtį šioje srityje. Rusijoje nedaugelis žmonių, be mūsų, gali pasigirti sėkminga patirtimi šioje srityje.
Plaustų idėja turi ką nors bendro su plaustų švente Nikola-Lenivets mieste 2009 m. Kodėl nusprendėte dabar prie jo grįžti?
A. K.: Plaustai plaukiojo „Egra“2008 m. „Art-Ovrag“atveju plaustai yra įrankis, atkreipiantis dėmesį į Vyksa kraštovaizdžius, kurie mažai žinomi pašaliniams turistams.
Tuo pačiu metu šios srities vystymosi diapazone per ateinančius trejus metus svarbu tiksliau nustatyti jos kultūrinius kodus ir trūkumus, suprasti vietos bendruomenę. Tai užima daug laiko, todėl šiais metais nedarome nieko esminio ir nuolatinio. Tai yra iš esmės. „Nikola-Lenivets“kilo visiškai kitokios užduotys, iš dalies priešingos, pavyzdžiui, meno objektų paleidimas ant vandens leido išvengti konfliktų su nacionaliniu parku.
- Dėl to buvo pasirinktas Jekaterinos Kulevos plaustas
varzybos. Kaip buvo atrinkti kiti autoriai? (Jean-Philippe Poiret-Ville, Wowhaus, Leonidas Tiškovas). Beje, ar parodysite šių dalyvių projektus?
A. K.: Rinkdamas dalyvius, aš kaip galvosūkis surinkau naują miesto erdvę, kuri taip pat yra gamtos lobis - miesto Verkhnevyksunskiy tvenkinys. Tai yra senas tvenkinys, kuris tampa viešąja erdve - kaip naujas parkas, tik joje nėra žolės ir žemės, vietoje to yra vanduo, o judėti galima tik ant vandens. Kiekvienas plaustas yra jo dalis, ir jie kartu sudaro dreifuojantį parką. Kiekvienas parkas turi savo pavėsinę, savo savitarnos barą, savo kaprizingą skulptūrą ir kažką labai tradicinio parko stiliaus, išreikštą skirtingai.
- Didžiausias
grafiti yra masinis; bent jau nukreipia Vyksa į pokalbį su „Cosmos“. Kieno idėja tai buvo?
Y. B.: Kadangi šiais metais „VMZ - Vyksa“metalurgijos gamykla švenčia 260 metų jubiliejų, vadovybė nusprendė tai paminėti nustatydama didžiausio paveikslo pasaulio rekordą. Idėja padaryti paveikslą priklauso Irinos Sedykh, OMK dalyvavimo fondo, tarybos pirmininkės, festivalio įkūrėjos pirmininkei. Kadangi „Vyksa“iš tikrųjų yra gatvės meno muziejus po atviru dangumi, graffiti idėja buvo harmoningai integruota į festivalio plėtros koncepciją. Mūsų pasiūlymas buvo tai padaryti per tarptautinį gatvės meno profesionalų konkursą. Su kūrybinės asociacijos „Artmosfera“parama gavome 260 darbų iš 34 pasaulio šalių. Pasirinkus sunkiausią variantą, nugalėjo Mishos Most darbas. Grafičių darbai jau vykdomi.
Ką dar svarbaus ir naujo atsinešėte į „Vyksa“? Kaip pasikeitė vektorius?
Y. B.: Mūsų patirtis taip pat slypi tame, kad mes galime kruopščiai ištirti aplinką, kurioje dirbame. Kadangi mes trejus metus užsiimsime Vyksa, mūsų judėjimo strategija yra tokia: pirmuosius metus mes nesukuriame nieko esminio. Mes tyrinėjame miestą vykdydami švietimo programas, meno rezidenciją, mokslinius projektus su Šv. Murunovu ir remdamiesi tuo gauname informaciją, kuri tampa stipresnių miesto ryšių tarp miesto ir gamyklos, tarp miesto ir tarp vietos bendruomenių. Ir mes suprantame, kokio naudingo meno reikia aplinkai. Antraisiais metais mes susiduriame su viešosiomis miesto erdvėmis, techninėmis specifikacijomis, kurias rengiame kartu su gyventojais ir administracija, o tada trečiaisiais metais miestas gali būti pasirengęs priimti „didįjį meną“, būtent tokius menininkai kaip Wigas Dougherty, Stefanas Talasnikas, Richardas Sera, Nikolajus Polissky ir kiti.
Valdant Olegui Shapiro, „Art-Ovrag“buvo daugiau gatvės kultūros festivalis. Irina Sedykh aiškiai pasakė, kad „Art-Ovrag“dabar bus daugiau meno festivalis. Ar manote, kad šiuolaikiniai menai bus tinkamai suvokiami vietos gyventojų? Juk Vyksa yra provincijos pramoninis miestas, auditorija ten nepasiruošusi. Be to, remiantis ankstesniais duomenimis, 74 procentai „Art-Ovrag“lankytojų yra vietiniai gyventojai, tai yra, situacija visai ne tokia, kaip Nikola-Lenivets
A. K.: Jei atvirai, dar nežinome, koks menas gali būti Vyksa. Norėdami tai suprasti, mes tyrinėjame miestą įvairiais būdais, tyrėme beveik ištisus metus. Negalite to pasakyti viena frazė, tačiau vis dėlto dalį sukauptų žinių pristatysime festivalio paskaitų programoje birželio 16 d. Galbūt „Vyksa“menas yra tobulas kilimų plakiklis, kurį mums pasirodė svarbu tyrinėjant miesto bendruomenes. Menas yra tai, kas palieka pėdsaką galvoje, įtraukia emocijas. Neatmesčiau, kad plaustai Vyksa taptų meno aktu.
Nižnij Novgorodo regiono vyriausybė festivalį Vyksoje vadina „efektyvios valstybės, savivaldybės valdžios ir privataus verslo partnerystės pavyzdžiu“. Kaip kuratoriai, nebijote egzistuoti tokio triumvirato akivaizdoje? Juk pakanka prisiminti Kultūros ministerijos „kryžiaus žygį“prieš sostinės teatrus, pavyzdžiui, Gogolio centrą, Stanislavskio elektroteatrą ir kitus … Ar nebijote cenzūros?
Y. B.: Šiuolaikinė kultūra, kaip ir gyvenimas apskritai, negali būti kuriama ilgam laikotarpiui, tačiau mes manome, kad Vyksoje sutelktos unikalios jėgos, siekiant pagerinti miestą naudojant ne trivialius mechanizmus. Mes atsižvelgiame į visus projekto aspektus, tačiau tuo pačiu metu labai pasitikime savo strategijos sėkme, nes tiksliai suprantame fondo prašymą ir aplinkos suvokimo Vykse lygį. Šešeri festivalio gyvavimo metai leido suformuoti dalies vietos bendruomenės lojalumą, kuris sustiprina festivalio pozicijas mieste.
Kita vertus, ar esate pasirengęs atsižvelgti į masinės auditorijos interesus?
A. K.: O masinė auditorija turi universalius interesus, tačiau yra ir individualių. Jei pasiduosite skoniams, neatspėsite ir dėl to, kad ne visi iš esmės dalijasi šiuolaikine kultūra, bet tikrai klystate, jei ši auditorija nedalyvauja, jei ji lieka nesąmoninga. Menas šiuo atveju pasirodo neišvengiamas bokso krepšys.
Vyksa, aišku, yra monocity, bet turtinga, metalurgija. Ar tai tikrai gali tapti kitų vienalių raidos pavyzdžiu, ypač per festivalių kultūrą - ar „Vyksa“yra ypatingas atvejis, kai prašymą rengti festivalius jau pateisina finansinis stabilumas?
A. K.: Esu tikras, kad šis miestas gali tapti pavyzdiniu miestu, jei visi trys pagrindiniai suinteresuoti subjektai (gamykla, vyriausybė ir žmonės) išmoks kartu siekti tikslų. Norėdami sukurti pavyzdinę miesto aplinką, reikės paradigmos pokyčio priimant sprendimus dėl viešųjų erdvių plėtros. Ne visada gražus dizainas gali pakeisti visapusiško darbo trūkumą teritorijoje, tačiau gražus dizainas ar meno objektas gali dešimt kartų padidinti efektą ir pateikti gerai išspręstą gatvės ar aikštės, rajono ar miesto pertvarkymo problemą.
