Parodoje pristatomi darbai stebina plastiniu autoriaus talentu ir originalių jo idėjų buvimu, kas, mano manymu, šiuolaikinėje architektūroje pasitaiko nedažnai.
Architektui Stepanui Lipgartui yra 33 metai. Apie save ir savo idėjas jis pranešė prieš 11 metų, sukūręs grupę „Iofano vaikai“. Daugelis žmonių prisimena grupės darbą „ArchMoscow“parodose ir festivalyje „Miestai“. Ir pagal instaliaciją „Tankas„ Gėlės kritusiems ““Vyno gamykloje (kuri tapo Archiwoodo premijos laureatu), ji gana auskarų vėrimas, nes šviežios gėlės ratų pavidalu ant cisternų bėgių nėra tokia silpna atminimo mori. Apskritai mašinos susidūrimo su tradiciniu, gyvu ir žmogaus sukurtu, antžmogišku didvyriškumu ir Lipgarto aistra temos atrodo artimos ir svarbios mūsų dienoms ir ateičiai. Iš jo kyla susidomėjimas sovietinio art deco architektais (tegul man atleidžia parodos kuratorė Aleksandras Selivanova, kuris primygtinai reikalauja postkonstruktyvizmo termino).
Per 10 metų Stepanas Lipgartas padarė daug. Parodoje pristatomi ir popieriniai projektai (kompiuterinė grafika ir vaizdo įrašai), ir šiuo metu vykdomi statybų projektai (Renesanso namas Sankt Peterburgo Dybenko gatvėje, namas Opalikha-3 netoli Maskvos, drabužių gamykla „Bosco“ir kt.). Labiausiai mane sužavėjo serialas „Netoli reaktoriaus“. Antropomorfizmo ir tinklelio, modifikuotos tvarkos ir stiklo derinys suteikia keletą kerinčių vaizdų. Pats architektas sako, kad tai yra asmeninė dedikacija, į bangą panašūs motyvai ant fasado įkūnija branduolinio reaktoriaus kaip jėgos, kuri šildo šį pasaulį, bet taip pat grasina jį sunaikinti, įvaizdį. Ši energija yra panaši į žmogaus aistrą. Stotis yra tarsi šventykla, čia taip pat yra automobilio dievinimo tema.
Tvarkos ir stiklo derinys, kuris man atrodo perspektyvus ateities architektūrai, yra ir realizuotame name, tiksliau, namo fasade, tradiciniame Opaliha-3 mieste. Šį projektą Stepanui Ligartui maloniai pateikė architektas Maksimas Atayantsas, „Opalikha-3“koncepcijos ir daugumos joje esančios architektūros autorius. Didelis stiklo tinklelio paviršius su elegantišku raštu ir užsakyta fasado šarnyra, mano nuomone, yra tai, ko jums reikia. (Panašių motyvų galima rasti Maslovkos menininkų namuose, tačiau Lipgartas turi savo individualų plastiką, kurį pasveria kaimiški raštai ir mašinų motyvai (!) Karnizuose). Stiklas suteikia daug šviesos, o tvarka yra atsakinga už žmogaus buvimą meninėje architektūros sistemoje - ir tai jaučia visi, nepriklausomai nuo išsilavinimo, ir tai, kas patinka žmonėms. Kas daro namo fasadą patrauklų ir draugišką pėsčiųjų lygiu, akių žvilgsniu. Būtent tokių savybių pastatai sugeba sukurti miestą.
Selimas Omarovičius Chanas-Magomedovas kaip pranašo pasiuntinys1 teigė, kad būsima architektūros plėtra yra dviejų superstilių derinys ir tarpusavio apdulkinimas: klasikos ir modernizmo. Tai vyko 1930-aisiais, tačiau nebuvo baigta ir gali vėl atsirasti. Ir taip jis pranašavo. Kiek prieš mane, paklausė Stepana, kodėl 1930 m. Jis teigė, kad viskas prasidėjo nuo Tomo Maine'o iš „Morphosis“grupės paskaitos, kurioje Lipgarthas dalyvavo kaip trečio kurso studentas Maskvos architektūros institute. „Savo kalboje daug buvo skirta technologijoms, tačiau niekada nebuvo pasakyta apie požiūrį į žmogų ir jis neatsakė į klausimą apie šį požiūrį. Ir supratau, kad nemėgstu modernizmo “. Stepaną, anot jo, domina neišspręsti prieštaravimai, būdingi Rusijos kultūrai ir istorijai, kurie ypač stipriai pasireiškė 1930-aisiais. Mašinos susidūrimas su tradicine ir žmogaus sukurta. Herojiškos Peterburgo architektūros linija, įkūnyta tiek Levinsono ir Trockio art deco, tiek niūrioje Belogrudo ir Bubyro archajėje, tiek dar anksčiau Generalinio štabo arkoje ir Petro paminkle. Apkrauto impulso, įveikimo linija, susijusi su miesto gamta, kuri kelis kartus buvo smurtaujama europizacija. Be to, kartais europizacija pasirodė esanti palaima ir sukėlė kultūrą, kuri praturtino pasaulį, o kartais paskatino žlugimą, kaip Rusijos revoliucijoje.
Trečiasis darbas, atkreipęs daugelio dėmesį Stepano Lipgarto parodoje, yra ardekosh vilų projektai. Kai kurie lankytojai matė giminystę su estetiškomis Paryžiaus vilomis Mallet-Stevens, tačiau Stepanas teigia, kad jį įkvėpė Golosovo ir Rudnevo darbai. Ritmas, muzikalumas, siekiančios linijos, o ne klasikinis antropomorfizmas - tai autorius bandė išreikšti savo žodžiais. Ir galutinė formulė yra tokia: "Šios vilos klientas turi būti gražus".
Galiausiai, gana netikėti popieriniai projektai, įkvėpti Scriabino muzikos. Šviesos ir spalvų, tūrio ir erdvės nuotraukos, atsiradusios klausantis eilėraščio „Prometėjas“, vėl herojiškos ir įveikiamos, įkūnijamos to paties pavadinimo fantazijoje.
Apskritai, atsižvelgiant į idėjų trūkumą pagrindinėje šiuolaikinės Rusijos architektūros srovėje (paskutinės idėjos - aplinkos paradigma ir Gutnovo NER - buvo aštuntajame dešimtmetyje - ir modernistinė padėtis jas paliko, tačiau jos nieko naujo neatėjo), išskyrus tyliai pasiskolintus iš Krie, Duany ir Zyberk iš Naujosios urbanistikos, kuri, deja, pusiau ir veidmainiškai įkūnyta mikrorajonuose ir mišrioje aplinkoje, skatina jauno, aiškią pasaulėžiūrą turinčio architekto atsiradimas. Nes architektūros humanizavimas technogeninio pagonybės atsiradimo epochoje iš tikrųjų yra labai subrendęs.
Parodoje vyko ekskursija „Postkonstruktyvizmas Maskvoje“ir paskaita-koncertas „Neoklasicizmas XX a. Muzikoje“. Rugsėjo 22 d. Paroda „Stepanas Lipgartas. Herojaus paieška “atsidarys Sankt Peterburge. [1 grįžtant prie teksto] Grigorijus Revzinas sakė, kad Chanas-Magomedovas tėvynėje buvo gerbiamas kaip pranašo pasiuntinys. Kartą tam tikras magistrantas stebėjo, kaip grupė arklininkų susirinko prie namo, kuriame apsistojo Chanas-Magomedovas, ir, ryte išėjęs į balkoną, pasveikino jį su šūksniais: "Labas tau, pranašo pasiuntinys!"
