Kenedžio centro rusų svetainės arba Vašingtono scenos menų centro interjeras buvo baigtas ir atidarytas 2014 m. Radikalus dviejų centro patalpų transformavimas į erdvę, simbolizuojančią Rusijos buvimą šioje iš esmės daugiakultūrėje institucijoje, skirtoje plėtoti draugiškus tarptautinius ryšius, buvo įmanomas labdaros indėliu, kurį Vladimiras Potaninas įnešė per 40-metį Kennedy centro jubiliejų 2011 m. Projektą kuravo menotyrininkė Natalja Zolotova, kuri prieš dešimt metų vadovavo dideliam jubiliejiniam Paryžiaus Potanino fondo projektui Sankt Peterburgo 300-mečio proga, kurio metu surengė sėkmingą parodą „Maskva- Sankt Peterburgas. 1800-1830 m. Kai Rusija kalbėjo prancūziškai “. Tada Paryžiuje Natalijai Zolotovai pavyko parodai gauti neįprastą ir grandiozinę garsiosios katedros erdvę, dabar ji pasiūlė ambicingą rusiškos svetainės idėją: visiškai pertvarkyti senąją svetainės erdvę, bandyti ne tik perprojektuoti esamą interjerą, tačiau sukurti naują vientisą šiuolaikinį meninį įvaizdį, siūlant šią užduotį žinomiems Rusijos architektams ir menininkams. Idėjai pritarė abiejų pusių organizatoriai - Kenedžio centro ir Potanino fondo vadovybė. Kuratorinė atsisakymo nuo interjero dizaino, bendrų turistinių ar monoetninių simbolių sąlyga („kadangi Rusija, kaip visi žinome, yra moderni ir daugiatautė šalis“, - Natalija Zolotova komentuoja šį sprendimą), sulaukė klientų pritarimo. Be to, kaip 2011 m. Paaiškino Vladimiras Potaninas, svetainės lankytojai turėtų turėti „naują Rusijos idėją, stilingą, gražią ir modernią“.
Norėdami atlikti šią užduotį, Zolotova pasiūlė klientams ir surengė nedidelį uždarą konkursą, kuriame jai pavyko pritraukti nuostabių dalyvių; Konkurse dalyvavo: Aleksandras Brodskis, Vladimiras Dubossarskis, AES + F grupė, Vladas Savinkinas ir Vladimiras Kuzminas, Ivanas Lubennikovas, Georgijus Frangulyanas, Ilja Utkinas, Valerijus Koshlyakovas, Georgijus Ostretsovas, Sergejus Skuratovas - visi jie pristatė ryškius ir tikėtinai skirtingus projektus. Kuratorė dalyvių pasirinkimą paaiškino ne tik pelnyta jų šlove, bet ir tuo, kad visi kviestiniai jau ilgą laiką dirbo su faktinio Rusijos savęs identifikavimo tema.
Dėl dvišalės Rusijos ir Amerikos žiuri darbo nugalėjo bendras Sergejaus Skuratovo ir Valerijaus Koshlyakovo projektas, kuriame pirmasis pasiūlė gana radikalų interjero pertvarkymą, o antrasis parašė du labai drąsius, užburiančius ir tuo pačiu metu beveik įaugęs į vidinę erdvę, paveikslus.
„Prieš pradėdamas dirbti, nebuvau asmeniškai pažįstamas su Valerijumi, nors pažinojau jį kaip puikų menininką. Bet mes gerai dirbome kartu. - sako Sergejus Skuratovas. - Iš pradžių aš pasiūliau du variantus: vieną visiškai mano, o antrasis sutelktas į Koshlyakovo paveikslus, tuo pačiu tonu. Šis paskutinis variantas patiko abiejų pusių atstovams ir buvo įgyvendintas labai tiksliai “.
Turiu pasakyti, kad Amerikos Kennedy centras yra toks populiarus kultūrinis ir politinis JAV tautų draugystės simbolis. „Čia nuolat vykdomos mokyklinės kelionės“, - sako Sergejus Skuratovas. Centrą įsteigė prezidentas Eisenhoweris 1958 m. po Kenedžio nužudymo 1963 m. lapkričio mėn. Senatas skyrė pinigų statyboms paspartinti, o pastatas, tapęs „gyvuoju Kenedžio paminklu“, buvo atidarytas po metų, 1964 m. gruodžio mėn. Vašingtonas, ant Potamako kranto, priešais Ruzvelto salą ir šalia Linkolno paminklo. Iki Baltųjų rūmų nueisite per 20 minučių. Tarp senovinių portretų, skirtų simbolizuoti tėvų steigėjų tikėjimą senovės demokratijos verte, Kennedy centras išsiskiria šešiasdešimtmečio lengvumu ir kuklumu: žemas, apsuptas plačių terasų su tentais ant retų ir plonų kolonų, išsidėsčiusių ant žemės, beveik pasislėpęs už medžių. Centre yra trys auditorijos, atskirtos dvigubo aukščio galerijomis: Valstybės ir Tautos, panašios į dvynukus. Centro interjeras primins posovietiniams žmonėms Brežnevo architektūrą - jis atrodo kaip Lenino muziejus Gorke: marmurinės sienos, bronzinės detalės, raudoni kilimai, aukšti vitražai, krištolo šviestuvų grandinės.
Taip atrodo Kenedžio centro fojė (interaktyvi „Google“panorama):
Kenedžio centras, vadovaudamasis Jungtinių Valstijų požiūriu į tokias organizacijas, taip pat dokumentus, pasirašytus Eisenhowerio, egzistuoja dėl privačių aukotojų metinių įnašų, kurie mainais gauna ne tik savo vardų minėjimą garbės sąrašuose., galimybė fotografuotis su žvaigždėmis, pirmenybę teikite vietų užsakymui auditorijos poilsio erdvėse ir pertraukoms atsipalaiduoti specialiuose gyvenamuosiuose kambariuose su gaiviaisiais gėrimais - šią paslaugą vadiname VIP. Yra keturi gyvenamieji kambariai, o 2011 m. Trijų iš jų interjeras jau buvo dekoruotas taip: Izraelio - ryškiu Klimto dvasios plafonu; Afrikos su nuožulniomis sienomis ir megztais kilimėliais; ir niūrus bei prabangus kinas, kur medines sienų dailylentes puošia ornamentiniai ir hieroglifiniai paveikslai. Didžiausias liko, kurį sudarė du kambariai, kurių bendras plotas buvo 330 m2 - „Golden Circle Lounge“, kurio pavadinimas kilo iš vadinamojo korporacijų aukotojų „rato“: mažiausia aukų suma yra 5000 USD per metus ir vadinama „Golden Golden Circle“. Kitaip tariant, „auksinis“, į šią svetainę susirinko plačiausias rėmėjų ratas. Tačiau jį aplanko Amerikos prezidentas ir kiti aukšto rango svečiai.
"Tai buvo rimtas iššūkis", - komentuoja Natalija Zolotova. - Sukurti naują erdvę, kuriančią Rusijos kultūrinio buvimo atmosferą dviejuose mažuose kambariuose su žemomis lubomis ir be langų - tai neatrodė lengva užduotis nuo pirmos minutės. Ir ne bet kur, bet ir Kenedžio centre, kur daugiau nei keturiasdešimt metų septyniose scenose, šimtuose kasmetinių spektaklių statomos naujos dekoracijos, kasdien keičiama erdvė ir kuriami magiški pasauliai. Čia sunku nustebinti įspūdžių sugadintą žiūrovą “.
Prieš rekonstrukciją „Auksinio rato“svetainė buvo padengta raudonu kilimu, apstatyta margais baldais, o pagrindinė jo atrakcija buvo didelė krištolo sietynas - Airijos dovana, kuri buvo padėta apvalioje paauksuotoje nišoje ant lubų, savotiškas kupolas - „auksinis apskritimas“, simboliškai atspindintis pavadinimą.
Centras paprašė, kad Airijos sietynas ir mažesnės „seserys“būtų pakabintos ant sienų, tačiau likusią dalį buvo leista pakeisti. Ir Sergejus Skuratovas nebūtų savimi, jei apsiribotų tik jam teikiama neišraiškinga ir banalia apimtimi. Skyriuje ištyręs, kad už žemų lubų slepiasi nemaža erdvė, beveik pusė viso kambario aukščio, jis paprašė centro išsamių brėžinių, paštu gavo senus brėžinius ir, kruopščiai išnagrinėjęs visas galimybes, pasiūlė netikėtas ir radikalus sprendimas, kai kur beveik tris metrus pakeliantis lubas ir pakeičiantis vėdinimo sistemą.
Architektas pasiūlė sutvarkyti tikrus langus gyvenamajame kambaryje, perkirpiant pietinę sieną, besiribojančią su Tautų galerija, - iš ten prasiskverbtų labai mažai saulės šviesos, o iš viršaus - įspūdingas vėliavų vaizdas dvigubo aukščio galerijoje. atsivertų. Bet centro vadovybė negalėjo su tuo sutikti. Vis dėlto Sergejus Skuratovas, nė kiek nenusivylęs, persikėlė ar net perskrodė gyvenamojo kambario erdvę ne tik fiziškai, bet ir perkeltine prasme - pasitelkdamas perspektyvines ir šviesos technikas, kurios grįžta į baroko architektūrą; tačiau jie atrodo gana modernūs, balansuojantys ant kultūros tradicijų ribos.
„Visi centro darbuotojai, pradedant vadovybe ir baigiant krautuvais, bėgo žiūrėti į staiga išsiplėtusią svetainės erdvę“, - sako Natalija Zolotova. - Tai tikrai atrodė kaip stebuklas ir priminė man Hamleto žodžius „Uždaryk mane riešuto kiaute, ir aš jausiuosi kaip begalybės viešpats“. Šekspyras išreiškė tai, ką Skuratovas padarė taip gerai, kad mes su amerikiečiais nusprendėme įdėti šią citatą į Kennedy centro išleistą brošiūrą, skirtą atidaryti Rusijos saloną.
Pakeltose lubose architektas sutvarkė gilius šulinius su plačiais perspektyviais šlaitais, įdėdamas į juos šviestuvus, išardytus ir surinktus su minimaliu aukso elementų kiekiu ir rėmelyje vyraujančiu sidabru. Beveik visiškai pašalintos iš erdvės, šviestuvai jos nespaudžia, o nišos dėl ryškiai apšviestų šlaitų atrodo kaip viršutinės dienos šviesos žibintai. Tai yra pirmoji iliuzija, nes šviesa yra balta, bet dirbtinė; atrodo, kad krištolo struktūros yra beveik pakabintos iš dangaus.
Toliau: Sergejus Skuratovas padalijo du svetainės kambarius: didesnę salę ir mažesnę patalpą, esančią už jos dešinėje, su baltais išplėstinės baro prekystalio „ašmenimis“. Skaitiklis yra „Corian“, siena už jos ir grindys po ja yra išklotos pilkomis gyslomis baltu marmuru, visi apšviesti matine, bet ryškia šviesa. Šiauriniame baltosios erdvės gale, „spindulyje“, architektui, taip pat gavus Kennedy centro vadovybės leidimą, pavyko šiek tiek pasitraukti į išorę, padidinant jos ilgį maždaug dviem metrais: anksčiau buvo nenaudojama atbraila. kišenę koridoriuje, Sergejus Skuratovas užėmė ją stikline atbraila … Architektas taip pat šiek tiek, maždaug trisdešimt centimetrų, pastūmėjo visą įėjimo pietinę sieną link koridoriaus, taip padidindamas vidinę erdvę. „Rusija nuo Ivano Rūsčiojo laikų jau seniai siekia plėsti savo sienas, todėl mums čia šiek tiek pasisekė“, - šį gana funkcionalų sprendimą komentuoja Sergejus Skuratovas.
Viduje, dešinėje juostos pusėje, susidarė dviejų stalų kampas-priedas, kurio interjeras buvo visiškai baltas, visų pirma dėl to, kad šios pusiau paslėptos ir beveik stebuklingai iškirptos patalpos dvi išorinės sienos yra stiklinės, du trečdaliai aukščio padengtas balto gradiento matiniu šilkografija. Visos svetainės durys buvo suprojektuotos vienodai: tiek įėjimo, tiek stumdomos durys, vedančios į mažąją salę. Matiniu baltumu padengtas stiklas yra nesibaigiančios sniego padengtos lygumos ir tuo pačiu metu atlydžio vaizdas: „Atrodo, kad stiklas iš dalies atitirpo, tačiau jis negali visiškai ištirpti, jis negali tapti visiškai skaidrus“, - sako architektas. "Taigi mes esame Rusijoje: džiaugiamės atlydžiu, tada vėl sustingstame, balansuojame tarp skaidrumo ir neskaidrumo". Ir turiu pripažinti, kad tema buvo tikrai užfiksuota, net kažkaip įkyrėjo.
Iš pradžių buvo numatyta, kad baltas gradientas bus šiek tiek žemesnis, maždaug pusės aukščio; bet paskui, jo prašymu, jis buvo pakeltas į žmogaus ūgį. Taigi, vis dėlto atlydys sustingo, ką aš čia galiu pasakyti.
Tačiau pagrindinis dalykas yra kitoks: architektas užėmė veidrodžiu kito, pietinio galo stačiakampį, kuris beveik puikiai atspindi, vizualiai padvigubina, baro erdvės linijas, o kadangi įėjimas atrodo šiek tiek kampu, žmogus įėjęs nemato savęs ir iliuzija apie gilėjančią anfiladą, suplyšusią sieną, pasirodo esanti gana patikima. Priešinga stiklo siena taip pat šiek tiek atspindi šviesos žymėjimo linijas, todėl atspindžių serija tampa beveik nesibaigianti.
Tai metafora, leidžianti skubėti pro stiklą, šviesos strėlę, abstraktų ir negailestingą siekį: mūsų laikų garvežis, šarvuotas automobilis, karieta, paukštis trys. Tai taip pat gali būti suprantama kaip tam tikra Visatos ašis, gigantiškos antgamtinės struktūros fragmentas, kuris abejingai persmelkia žmogaus egzistencijos erdvę. Mes žinome, kad Rusija dažnai teigia turinti kažkokią tiesą, paslėptą kitiems, todėl čia mes galime tai pamatyti - aš pabrėžiu, kad ji yra iliuzinė, bet įkūnyta abstrakčio gėrio ar šviesos ašis. Abu: siekti proveržio ir tiesos šviesos lengvai telpa į daugybę žinomų Rusijos sielos bruožų; Įdomu ir, tiesą sakant, viduje ironiška, kad šviesos ašis sutapo su baro skaitikliu. „Išėjau eiti į pradžią, bet gėriau ir kritau, visa tai yra istorija“©. Žodžiu, tema yra lengvai išspręsta ir palieka erdvę samprotavimams, jei ne taip sakyti - teorinėms spekuliacijoms, kurių reikia bet kokiam dalykui, kuris teigia ne gylis. Jei prisiminsime „pusiau atitirpintą“stiklą, tada paaiškės, kad ryškios rodyklės judėjimas vyksta viename tirpime - į kitą, ateitį, žiūrimajame stikle. Na, taip yra, jei gerai pagalvoji.
Kita vertus, grynos šviesos ašmenys taip pat yra tam tikra riba, „Styx-Rubicon“, nes ji suskaldo svetainę į dvi dalis, kurios visiškai metafizinę prasmę parodo Koshlyakovo paveikslai. Pirmajame, pastebimai b apie Didžiausia salė yra Idealus kraštovaizdis, kur spalvingų upelių migloje atsiranda atpažįstami Sovietų rūmų ir Trečiojo internacionalo Babelio bokšto kontūrai, simbolizuojantys siekio toli idealus ir galbūt jų begalybės tikrovę., beviltiška statyba vienoje šalyje.
Didžiosios (pirmosios) salės panorama „Google maps“. Žiūrime paveikslą „Idealus peizažas“, juosta yra dešinėje:
Antrąją dalį - keturis kartus mažesnį kambarį, esantį už „šviesos spindulio“sienos - puošia paveikslas „Pastoral“su aiškiai matomu putti ir parko vazonas. Tai yra kitokios idilės, ne mažiau kristalinio, bet privataus, sapno iš Manilovo, nors, beje, tas pats Borisovo-Musatovo, dvarų rojus, parafrazė - tegul šie žodžiai man atleidžia, mažiems buržuaziniams drambliams ir kanarėlėms toks pavojingas, pasak Majakovskio. Ir jei perspektyvus baro prekystalio proveržis koreliuoja su Idealaus kraštovaizdžio bokštais, tai netgi savaip yra horizontalus dangoraižis, tai mažoje pastoracinėje salėje architektas surengia kitokio tipo veidrodį pandano paveiksle su putti.: mažoje nišoje su perspektyviu baltu rėmeliu ant veidrodinio fono pakabinta krištolo užuolaida. Ir pasirodo puiku: pirma, žvakidė yra gana dažna interjero detalė, dviguba, o už jos susiformuoja dar viena svajonė per žvilgsnį. Skirtingai nuo perspektyviai nukreipto anfilado, čia jie yra maži, krištolo rūmai, o už jų nėra linijinės perspektyvos rodyklių, o tik atspindėtos sienos migla ir žvakių spindesys.
Mažo kambario panorama „Google“žemėlapiuose. Žiūrime į deginamą veidrodį, paveikslas „Pastoral“yra kairėje:
Taip pat turiu pasakyti, kad Koshlyakovo paveikslai ir Skuratovo veidrodiniai siužetai, aidintys su jais, yra iliuziniai langai, nes yra žinoma, kad paveikslas yra langas ir kitas pasaulis, taip pat veidrodis. Jie abu praplečia erdvę ir užpildo ją prasme.
Ir prasmę galima perskaityti taip. Čia yra dvi svajonės: viena yra apie puikų skrydį į antžmogišką begalybę horizontaliai - už horizonto, ar vertikaliai - kaip drąsūs laiptai į dangų. Vienaip ar kitaip jis yra imperinis, nes jį sąlygoja žmonių masių judėjimas, taigi ir pavaldumas. Antroji privataus žmogaus gyvenimo svajonė čia žiūrimoje stiklinėje yra ne skrydis, o mieli krištolo pakabukai. Du priešingi Rusijos žmonių siekiai: dideliam ir mažam, tolimam ir artimam, komunizmui ir kanarui, palyginti.
Rusijos gyvenime šios svajonės yra priešai ir paprastai egzistuoja taip: jos visada konfliktuoja ir trukdo, neleidžia viena kitai išsipildyti. Abi yra netikros, nes viena naikina kitą. Sergejus Skuratovas ir Valerijus Koshlyakovas sukūrė susitaikantį misanizmą: architektas suskaldė antagonistus, atskyrė juos iš dviejų įsivaizduojamos sienos pusių, buržuazą dešinėje ir gyvenimo kūrėjus, kuriems netvarka pakeičia komfortą. paliko. Taigi, reikia pagalvoti, kad Viešpats Dievas būtų juos padalijęs rojuje. Todėl turime sutikti su architekto žodžiais, kad „tai yra Rusijos įvaizdis, koks jis galėtų būti ar koks jis nori būti, kai visos problemos išnyksta, kai aplink mus karaliauja gerovė, grožis ir harmonija“. Taip, jei atskirsite kareivius ir duosite jiems tai, ko jie nori, vieni laiptai į dangų, kiti balti langai į sodą - galbūt ateis harmonija.
Visa kita - grindys, kurių briaunotas kilimas primena ariamo lauko vagas, žiūrint iš sraigtasparnio aukščio, ir pilkšvai rudos žvilgančios sienos, pagamintos iš gipso plokščių, rankomis pagamintų vietoje - Sergejus Skuratovas atskirai pabrėžia jų rankomis padarytą. - sudaro žemišką, šiek tiek blizgantį ir vibruojantį foną, kuris puikiai atitinka Koshlyakovo paveikslų toną ir tuo pačiu simbolizuoja tuščią, neužpildytą žemę, erdvę apskritai, bet ne siekį, bet pasiliekantį, inertiškai sukantį materialų foną., savotiška Chaoso gyvatės svajonė.
Yra daug „žemės“ir sienų materijos, tačiau ji netampa nei sunkia, nei didele. Priešingai, įvairių rūšių aštrūs kampai - nuo pabrauktos medžiagos iki visiškai iliuzinių - ne tik palengvina erdvę ir suteikia jos siužetui papildomų intrigų, bet ir suteikia tam tikro „popieriaus“ar „virtualumo“kokybę.. Ypač tai pastebima, jei atsižvelgsime į pagrindinį „mazgą“- perėjimo į mažąją salę vietą, kur pilkos „materijos“plokštumos susitinka su veidrodinėmis ir baltomis. Visų pirma dėl to, kad veidrodis yra labai kokybiškas, erdvinė orientacija painiojasi, o paviršių įsiskverbimo efektas skamba ypač aštriai ir tuo pačiu metu kažkaip lengvai, tarsi kritimas pro žvilgsnio stiklą būtų visiškai natūrali šios vietos būsena. Panašus efektas pasireiškia ir kompiuteriniame žaidime, kai dažytos sienos paviršius staiga nutrūksta, atskleisdamas tuštumą, šiuo atveju - šviečiančią. Arba scenoje, kai ratas pasisuka. Nereikia nė sakyti, kad pabrėžta konvencija žaidžia į pagrindinės minties rankas: sapno erdvė neturėtų būti per daug materiali, ji turėtų būti tarsi sapnas.
Rusijos įvaizdis yra atsakingas dalykas, juo labiau - su tokia tvarka nustatytų apribojimų bendrosioms vietoms apimtimi. Tačiau menininkas pats sau kelia ribas banalumui ir pernelyg aiškiai skaitomoms prasmėms. Kiek buvo įmanoma apriboti, rezultatas yra toks pat meniškas. Šiuo atveju abstrakcija nėra išsami, yra daugybė užuominų ir užuominų, tačiau visa tai vos pasireiškiantis konkretumas, viskas, kas vaizdinga, neatsiranda, bet atsitraukia nuo žiūrovo - į paveikslų gilumą, į erdvę veidrodžius ar net slepiasi kalkių sienų mišiniuose, piešiamajame kilime - tarsi bijodama būti per daug pastebima, primesti save. Čia net baldai elgiasi pabrėžtinai kukliai: apvalūs foteliai yra būdas užimti minimalią vietą, o permatomi stalviršiai paprastai būna nematomi. …
Tam tikra prasme čia pasirodęs Rusijos įvaizdis yra toks neįkyrus, kad, atrodo, jis atsiduria atitrūkimo erdvėje. Kažką galima suprasti tik žvilgtelėjus - ne visai ne su protu, o dedant pastangas ir įprantant; Tai, beje, yra laimingas Koshlyakovo paveikslų ir Skuratovo interjero panašumas. Kitas, mažiau mąslus žiūrovas - gali tiesiog mėgautis grakščiu sprendimo, erdvės ir šviesos lengvumu, kuriam laikui palikdamas „sfinksą“. Na, teigti, kad Rusija peri ne tik lėles, balalaikas ir net ne tik Ermitažą, čia būtų tiesiog netinkama.
