1940-1950 metų Maskvos daugiaaukščiai pastatai. tapo tikru XX a. Rusijos architektūros šedevru. Prabangūs ir fotogeniški, jie visada pritraukia turistų ir maskviečių dėmesį. Tačiau kaip reikėtų vadinti pokario dangoraižių stilių? Tai galima apibūdinti stilistiniu ir didelio masto Maskvos daugiaaukščių pastatų ir Amerikos dangoraižių palyginimu.
Maskvos daugiaaukščių pastatų architektūra, akivaizdžiai persmelkta konkurencijos su amerikietiška dvasia, buvo sukurta remiantis „Art Deco“dangoraižių patirtimi, jų dizainu, bet ne stiliumi 1 … Dviejų architektūrinių valstybių varžybos prasidėjo konkursu dėl Sovietų rūmų pastato, kuriame nugalėjo B. M. Iofano „briaunotas stilius“. 2 … Šis stilius, kurį konkurse pristatė kūriniai, tarp kurių buvo G. Pelzigas ir G. Hamiltonas, tam tikru mastu datuojami neogotika ir masiškai išplėtoti JAV, paradoksalu, bet taps SSRS skiriamuoju ženklu parodose 1937 m. 1939 Niujorke 3 … Tačiau po karo Iofanui nebuvo lemta tapti vieno iš dangoraižių (Maskvos valstybinio universiteto pastato) autoriumi. Smarkiai besiskiriantys nuo 1930-ųjų meistro stiliaus, Maskvos aukštybiniai pastatai varžėsi su JAV dangoraižiais ne tik aukščio, bet ir stiliaus originalumu.
Didysis Tėvynės karas negalėjo nepadaryti reikšmingų pakeitimų stilistinėje sovietinės architektūros raidoje 1930–1950 m., Laikotarpiu, kurį dažnai vienija terminas „Stalinistinė imperija“. 4 Tai buvo natūralaus triumfuojančių, patriotinių architektūros bruožų stiprėjimo laikas. T. L. Astrakhantsevos žodžiais, atsirado „Pergalės“stilius, įkūnytas All-Union žemės ūkio parodos pokario paviljonuose, metro stotyse ir aukštybiniuose pastatuose (Astrakhantseva 2010).
Jungtinių Valstijų ir Maskvos daugiaaukščių pastatų dangoraižių architektūroje įprasta domėtis archajiška tektonika ir pirmą kartą jis pasirodo pastatuose, kurie buvo ankstesni už Art Deco raidą. Grandiozinis 90 metrų paminklas Tautų mūšiui Leipcige (1898–1913) pirmiausia paveikė E. Saarineno darbų siluetus - jo projektus Helsinkio parlamente (1908 m.) Ir Tautų Sąjungos pastatą Ženevoje (1927), o tada tapo kvailo tektonizmo pavyzdžiu rūmų Iofano patarimams (1934) (Christ - Janer 1984: 48–50).
Elielio Saarineno kūryba vaidins svarbų vaidmenį plėtojant „Art Deco“: jis pirmasis konkurso projekte „Chicago Tribune“(1922) sujungė neo-actekų tektonizmą ir neogotikinį briaunojimą. Pats pastatas bus vykdomas pagal neogotikinį R. Hoodo projektą, tačiau estetinę pergalę iškovos Saarineno projektas, jo stilius dominuos 1920–30 dešimtmečių sandūroje, Amerikos art deco klestėjimo laikais. (tačiau sovietinius klientus ir architektus taip pat sužavėjo JAV neoklasicizmas) 5 … Garsioji H. Ferriso grafika, Niujorko ir Čikagos daugiaaukščiai pastatai negalėjo įkvėpti. Taigi 1930-aisiais dirbo ne tik Iofanas, bet ir Ya. G. Chernikhovas, taip pat D. F. Fridmanas, vienas iš sovietinės „Art Deco“versijos lyderių, ir visa serija meistrų: A. N. Dushkin, I. G. Langbard, A. Ya. Langmanas, DN Chechulinas - visi kuria panašaus stiliaus projektus 6 … 1934 m. Briaunotas stilius bus įgyvendintas pačiame Maskvos centre, naudojant svarbiausių užduočių pavyzdį - degalinės namus ir NKVD pastatą. Tai buvo ne tik „Iofano mokykla“, bet ir Art Deco, kuris pasuko užsienio patirtimi ir buvo sukurtas konkuruoti su ja. 7 … Ir būtent kuriant sovietinę „Art Deco“versiją bus pagrindinis skirtumas tarp prieškario stiliaus ir pokario stiliaus.
Ikikario ir pokario dešimtmečių stilistinės vienybės idėja, vadinamoji. „Stalinistinė imperija“remiasi galingais imperiniais sovietinės architektūros vaizdais, tačiau 3-ojo dešimtmečio stilius ne visada buvo toks monumentalus kaip 1950-ųjų. Vieno sėkmingiausių 1930-ųjų Leningrado architektūros meistrų E. A. Levinsono darbai yra puikūs, bet ne žiaurūs. Jo darbo pavyzdžiu akivaizdus skirtumas tarp prieškario ir pokario. Pakanka palyginti kaimyninius namus Sadovaya gatvėje (Lengvosios pramonės namai (1931) ir gyvenamasis pastatas 1950-aisiais), namus Neva krantinėje (Voenmorovo namai, 1938) Leningrade ir akademinius pokario darbus.
3-ojo dešimtmečio stilius buvo labai įvairus, ir tai yra dar vienas reikšmingas jo skirtumas nuo įtvirtintos pokario architektūros dvasios, sukurtos, atrodo, viena ranka. Sovietinė „Art Deco“versija nebuvo monolitinė, joje buvo galima išskirti kelias tendencijas. Pavyzdžiui, 1930-aisiais vienas talentingiausių savo laikų meistrų I. A. Golosovas aktyviai dirbo Maskvoje. Jo darbai, kupini prabangios plastinės vaizduotės, taip pat buvo sovietinės „Art Deco“versijos, stiliaus, suprantamo kaip dekoratyvumas be sienų, dalis.
Užfiksuotas stilistinis skirtumas tarp prieškario ir pokario sovietinės architektūros laikotarpių nereiškia, kad 1930-aisiais nebuvo galingos imperinės architektūros, priešingai. Trečiojo dešimtmečio L. V. Rudnevo ir N. A. Trotsky, E. I. Katonino ir A. I. Gegello darbai valdžioje dažnai atrodo tiesiog nepasiekiami. Pokario tokio monumentalizmo stilius nepaveldėjo, tai yra nustojo taip aiškiai išreikšti totalitarinę savo epochos esmę kaip 1930-aisiais.
4–5-ojo dešimtmečio sovietinė architektūra nebegalėjo pranokti tos, kuri buvo sukurta Amerikos miestuose, kur 1920–30 metų sandūroje buvo pastatyta daugiau nei 120 dangoraižių. Tačiau Maskvos dangoraižių kūrėjai, remdamiesi Amerikos bokštų patirtimi, pirmiausia istorizme (pavyzdžiui, dangoraižis Klivlande, 1926 m.), Siekė įgyvendinti kažką naujo, unikalaus pasauliniame kontekste ir tai pavyko. Tiksliau tariant, 1940–1950 m. Sandūroje šis naujas posūkis turėjo atsigręžti į nacionalinę tradiciją, reaguodamas į modernizmo ir tarptautinio stiliaus paplitimą visame pasaulyje.
Skirtumas tarp LV Rudnevo ar ANDuškino pokario dangoraižių nuo jų prieškario darbų akivaizdžiai slypi architektūrinės formos rusifikacijoje, tačiau pats nacionalinio monumentalaus stiliaus formų ieškojimas prasideda dar sovietinėje architektūroje trečiojo dešimtmečio pabaiga (tai dar kartą nurodo prieškario laikotarpio stilistinę įvairovę). 8 Prieš karą buvo statomi Visasąjunginės žemės ūkio parodos paviljonai, A. G. Mordvinovo gyvenamieji namai Gorkio ir Bolšajaus Polyankos gatvėse. 9 … 3-ojo dešimtmečio antroje pusėje A. V. Šchusevas (teatras Taškente) ir net L. V. Rudnevas (Vyriausybės rūmai Baku) pradėjo dirbti tautiniais (arba beveik nacionaliniais) stiliais 10 … Pirmasis ir sėkmingiausias šios tendencijos pavyzdys, kuris yra už art deco ir neoklasicizmo ribų, yra A. O. Tamanyano teatras Jerevane.
Karas ne tik tapo neįveikiama siena tarp prieškario ir pokario laikotarpių, tarp kurių skirtumas buvo ne mažesnis nei tarp priešrevoliucinės ir sovietinės architektūros. 4-ojo dešimtmečio sandūroje - 40-tieji metai. pasitraukia visa prieškario architektūroje save realizavusių meistrų karta. Tik IV-ojo Žoltovskio neorenesansas taps vienintele iš praėjusio amžiaus 3-ojo dešimtmečio srovių, išlikusių ir išsivysčiusių po karo (tačiau Žoltovskiui, regis, valdžios numylėtiniui, nebus leidžiama statyti nė metro stotis ar dangoraižis).
Liūdnas kartų kaitos žingsnis nusinešė daugiau nei pusę 1930-ųjų stiliaus lyderių: 1936 m. Mirė I. A. Fominas ir A. O. Tamanyanas, 1939 m. - V. A. Šchuko ir S. S. Serafimovas, - 1939 m. - NATrotsky, - NE Lansere. (represuotas), 1942 m. AL Lishnevsky, LA Ilyin ir OR Munts mirė apgultame Leningrade, 1945 m. - I. A. Golosov ir P. A. Golosov, 1946 m. G. P. Golts, 1949 m. A. V. Shchusev. Ir, ko gero, būtent meistrų kartų kaita gali paaiškinti didelio masto ir motyvacinius disonansus, kurie daugiausia būdingi pokario architektūrai.
Lyginant prieškario ir pokario laikotarpius, reikia pažymėti, kad 1940–150-ųjų dešimtmečio stilius, pavyzdžiui, I. A. Fomino mokinių - P. V. Abrosimovo ir A. P. Velikanovo, A. F. Khryakovo ir L. M. Polyakovo - nebuvo artimas architektūrai, kuriant jie dalyvavo per meistro gyvenimą 11 … Palyginkime visų pirma Ukrainos TSR Liaudies komisarų tarybos namus Kijeve (I. A. Fomin, P. V. Abrosimov, nuo 1935 m.) Arba Lengvosios pramonės akademiją Leningrade (P. V. Abrosimov, L. M. Polyakov, A. F. Khryakov, 1934 m.) -1937 m.) Ir Maskvos valstybinio universiteto pagrindiniame pastate. Ši architektūra yra visiškai kitokia technika ir nuotaika, o grandiozinės Fomino kūrybos Kijeve atveju šios architektūros žiaurumas grįžo į priešrevoliucinį meistro stilių, jo Nikolajevskio geležinkelio stoties projektą (1912). Maskvos valstybinio universiteto architektūra buvo sukurta susikirtus kitoms tradicijoms, kitoms plastinėms ir kompozicinėms priemonėms.
1930-aisiais neįsivaizduojamas Maskvos daugiaaukščių pastatų stilius, persmelktas eksperimento dvasios. Vis dėlto, suprojektuoti sukurti didelio masto aplinką, kuri buvo tokia reikalinga sovietų rūmams, jie, kaip ir gigantiškas Iofano kūrinys, įkūnijo varžybų dvasią su JAV architektūros pasiekimais. Būtent todėl daugiaaukščių pastatų fasadų technika buvo sukurta konkuruoti ne tik su tautiniu paveldu, bet ir su pasauliu12… Taigi aukštybinio pastato Vosstanijos aikštėje laiptuoti risalitai ir plokšti piliastrai buvo sprendimai, jau parengti JAV dangoraižiuose (1, 2 pav.). Be to, pailga piliastrų konstrukcija kartu su langų medalionais datuojama 1900-ųjų Čikagos mokyklos architektūra (3, 4 pav.).13… Kolomenskojės Žengimo į dangų bažnyčios suplota tvarka ir siluetu sovietinė architektūra įgyja gražų ir reikalingą laikmečio patriotinį modelį.
Pokario dangoraižių kūrėjai rėmėsi užjūrio 1910–1930-ųjų patirtimi - Amerikos dangoraižių stiliaus gama buvo itin plati, jie stengėsi dirbti ir Maskvoje. Ne visuose dangoraižiuose buvo neorusiškų detalių. Tačiau jiems buvo būdingi bokštai, pakopinė pastatų hierarchija ir daugiaelementė struktūra, primenanti bažnyčios penkiapolius. Sostinės dangoraižiai, priešingai nei „Art Deco“dangoraižiai, įgavo darnią „į šventyklą“panašią struktūrą ir siluetą14… Tarsi jie būtų pradėti dar prieš revoliuciją (Maskvos 800-mečio vaidmenį galėtų atlikti Romanovų dinastijos 300-osios metinės 1913 m.).
Stilistiškai Maskvos daugiaaukščių pastatų architektūra pasirodė arčiausiai tų pirmųjų Amerikos istorinių stilių dangoraižių, kurie būtų buvę Rusijos architektūros varžovai, net jei nebūtų dviejų pasaulinių karų ir revoliucijos, o jos plėtra vyktų pasauliniu tempu (5, 6 pav.)15… Nereikėtų abejoti vietinių daugiaaukščių, amerikiečių dangoraižių analogų, statybų galimybėmis, pakanka priminti V. G. Šuchovo genialumą, N. V. Vasiljevo karjerą užsienyje.16… Tačiau prieš revoliuciją nebuvo sąlygų įsisavinti Čikagos mokyklos pasiekimų. Taigi didelis Lyalevičiaus ir Ščuko orderis buvo tik nedidelis, juosiantis D. Bernheimo pastatuose. Šį didžiulį ikirevoliucinės architektūros atsilikimą nuo Čikagos mokyklos paveldėjo SSRS17… Daugiaaukščiai pastatai, realizuoti Maskvoje pokario pastatuose neorusiško stiliaus, nebuvo paremti šoniniais daugiaaukščių pastatų pastatais. Maskvos bokštai aukščio parametrus pasiekė pirmiausia dėl smailių, būtent jie leido pralenkti tiesioginius sovietinių bokštų prototipus (7, 8 pav.)18.
Keli elementai ir hierarchijos tapo specifiniais daugiaaukščių pastatų bruožais, tačiau net ir daugiaaukščiuose pastatuose, kurie pabrėžtinai orientuoti į tradicijas, nebuvo įmanoma įteikti tautinių motyvų autentiškumui, priimtam prieš revoliuciją. Be užbaigimų, nebuvo remiami neorusiški kitų fasadų elementų kodai (todėl „knyginiame“neopalladianizme dažnai buvo sprendžiami apatinių zonų balkonai, arkos ir rūdys). Stilius nebuvo baigtas. Ir tai yra 1930–1950-ųjų neatitikimas: masiniai istorinių paminklų griovimai buvo atliekami kartu su „klasikinio paveldo įvaldymo“programos paskelbimu.
Neoklasikinės technikos daugiaaukščiuose pastatuose nedominuoja (tvarkoje buvo naudojami tik įėjimo portikai ir šoniniai pastatai), tačiau „Art Deco“estetikos įtaka po karo buvo tik netiesioginė (9, 10 pav.). Atrodytų, kad pokario architektūroje buvo reikšmingas neorenesansinis komponentas, tačiau (išskyrus Žoltovskio kūrybą) iš jos buvo atimtas būtinas detalių ir kompozicijų autentiškumas. Klasikinės abėcėlės tipavimo fone tai išskyrė neorusiško stiliaus pastatus, būtent juose dabar jaučiamas autentiškumas ir naujumas (visų pirma tai reiškia gyvenamąjį namą Y. B. Belopolsky Lomonosovo prospekte ir Anglies pramonės ministerijos name Miros prospekte (11 pav.)). Tačiau daugiaaukščių pastatų architektūroje neorusišką įvaizdį formuojančių detalių buvo kuo mažiau.19… Ir jei visai pokariui būdinga lygiagreti dviejų srovių - neorenesanso ir neorusiško stiliaus - raida, Maskvos daugiaaukščių pastatų stilius prisiėmė galimybę derinti skirtingų tradicijų vienas pastatas arba, kitaip tariant, buvo eklektiškas (ir vėlgi jis buvo artimas dangoraižių architektūrai)20.
Dekoratyvinis Maskvos daugiaaukščių pastatų stilius nebebuvo susijęs su Art Deco. Ryškiausi 1920-ųjų ir 30-ųjų dešimtmečio pradžios Niujorko vaizdai, fantastiniai ar asketiški, jau buvo pernelyg avangardiški, geometriniai konservatyviam kliento skoniui21… Amerikos art deco stilius nebuvo pakankamai „panašus į šventyklą“. Tačiau pokario dangoraižiai buvo sukurti jau taupymo ir net skubėjimo sąlygomis.22… Taigi aukštybinis pastatas Kotelnicheskaya krantinėje palankiai išsiskyrė įspūdinga trijų sijų kompozicija, tačiau plastiškai vaizdas liko be reikalingo vientisumo. Tačiau karą išgyvenusioje šalyje Maskvos aukštybiniai pastatai yra maksimalus, koks buvo įmanomas. Europoje tokių aukštų pastatų nebuvo pastatyta. Maskvos aukštybiniai pastatai tapo pokario šalies atgimimo, jos pasirengimo mokslo ir technologijų pasiekimams ir patrauklumo meno tradicijoms - nacionalinėms ir tarptautinėms - simboliu (12, 13 pav.)23.
Maskvos aukštybiniai pastatai buvo vyriausybės inicijuoto grįžimo prie istorizmo kulminacija, leidžianti konkuruoti su priešrevoliucine ir užsienio architektūra. Ir nors dangoraižiai nepaveldėjo trapios meninės dekoracijų ir asketizmo pusiausvyros, didelio masto ir silueto sprendimų, randamų JAV dangoraižiuose, būtent savita „Art Deco“harmonija skyrėsi nuo tvarkos architektūros, kuri tapo pagrindine 3–5 dešimtmečio sovietų meistrų meninis varžovas ir oficialus įkvėpimo šaltinis (atrodo, eklektiška, šią Art Deco harmoniją laikė archajiška tektonika). Ir būtent dirbant su „Art Deco“vaizdais Maskvos daugiaaukščių pastatų meistrams pavyko pasiekti didžiausios sėkmės.
Užsienio reikalų ministerijos (URM) aukštybinis pastatas tapo vieninteliu vaizdžiai solidžiu ir kartu artimu art deco, dangoraižių architektūra Hiustone ir San Franciske bei „Fisher“pastatu Detroite, persmelktu neogotikinės dvasios. (14, 15 pav.) 24 … Užsienio reikalų ministerijos pastatas, iš pradžių suprojektuotas be smaigo (tai yra 130 m aukščio iki „Kremliaus“mūšių), tiksliai sutapo su jo kolegomis užsienyje.25… Ne tik būdingas neogotikinio briaunojimo ir neo-actekų tektonizmo derinys, bet ir laiptuota atika bei specialus susikaupimas, fantazijos geometrizuotų detalių hipertrofija byloja apie Užsienio reikalų ministerijos pastato priklausymą Art Deco.26… Štai kodėl Užsienio reikalų ministerijos pastatas savo architektūros išraiškingumu pranoko visus prototipus. Taigi V. G. Gelfreikhas taps pirmojo sovietinės „Art Deco“versijos pavyzdžio - bibliotekos, pavadintos V. G. VI Leninas, o paskutinis - Užsienio reikalų ministerijos pastatas. 3-ajame dešimtmetyje ir Iofanas, ir Friedmanas dirbo tokiu stiliumi (16, 17 pav.).
Aukštybiniuose pastatuose, sukurtuose vadovaujant L. V. Rudnevui, pokario architektūra, atrodo, buvo arčiausiai tam tikro savo stiliaus sukūrimo.27… Pagrindiniame Maskvos valstybinio universiteto pastate ir Varšuvos kultūros ir mokslo rūmuose „Art Deco“vaizdai buvo išversti į universalią klasikos (istorizmo) kalbą. 1920-aisiais Corbet ir Ferris pasiūlė panašų aukštybinio pastato, apsirengusio orderiu (kaip ir Niujorko miesto tarybos pastate), bet sukurto remiantis Saarineno art deco tektonika, vaizdą (18 pav.) 20)28… Jie svajojo ir apie kvadratą, ir apie romantišką atstumą tarp bokštų, tačiau šios idėjos liko popieriuje. Be aikštės prarandamas aukštybinis pastatas - tai, ko gero, buvo pagrindinė sovietų architektų išvada po kelionių į JAV.29… Todėl visi septyni Maskvos daugiaaukščiai pastatai buvo pristatyti nepriekaištingai30… Taigi skirtingų tradicijų - prieš Petriną Rusijos ir neogotikinių briaunų, neoarchajiškų nuolaidų ir neoklasikinių elementų, jau iš dalies įkūnytų JAV dangoraižiuose, motyvai suformavo pokario daugiaaukščių pastatų stilių.
Maskvos aukštybiniai pastatai savo skaičiumi ir stiliumi, urbanistiniu vaidmeniu ir dominavimu aikštėje, taip pat smailių buvimu, kuriuose paprastai nėra racionaliai suprojektuotų Amerikos bokštų, ryškiai skiriasi nuo JAV dangoraižių. Maskvos aukštybiniai pastatai nuo perpildytų, siaurų skerspjūvių dangoraižių skiriasi galingu jų pastatų pamatu, o svarbiausia - silueto harmonija ir patrauklumu neoarchajiškam tektonizmui. 1920-aisiais ir 1930-aisiais JAV architektai svajojo įkūnyti tokius vaizdus, tačiau tik Maskvoje Maskvos valstybinio universiteto hierarchinė sudėtis daug kartų viršys jo prototipą - Angkor Wat šventyklos kompleksą, todėl taps unikaliu architektūriniu reiškiniu m. pasaulio kontekste.
1 Nemažai publikacijų skirta Maskvos daugiaaukščių pastatų ir Amerikos dangoraižių palyginimo temai, pavyzdžiui: (Zueva 2010), (Sedov 2006).
2 „Ribbed style“- iš anglų kalbos. „Ribbed“- padengtas fleitomis, šonkauliais (šis apibrėžimas vartojamas anglų literatūroje apibūdinant „Art Deco“epochos dangoraižius). Pirmieji „briaunoto stiliaus“pavyzdžiai Europoje pasirodo jau 1910-aisiais - tai M. Bergo, G. Pelzigo, P. V. Jansenas-Klintas. Į šimtmečio salės briaunuotą teleskopinę architektūrą 1926 m. Kreipėsi J. Urbanas, 1927 m. Niujorko „Metropolitan Opera“pastato projekto autorius - E. Saarinenas, konkurso „Pastato statyba“dalyvis. Tautų lyga Ženevoje. 1929 m. Panašioje briaunuotoje teleskopinėje architektūroje I. G. Langbardas suprojektavo teatrą Charkove, nuo 1932 m. - BM Iofano sovietų rūmus (Sovietų rūmai 1933).
3 Pasirinktas sovietų rūmams ir įgyvendintas Minsko teatro architektūroje (1934 m.), „Briaunotasis stilius“jau buvo neįsivaizduojamas 1940–1950 m.
4 Sovietinės architektūros svarstymas 1932-1955 m. buvo skirta NIITAG RAASN 2007 m. surengtai konferencijai „Stalinistinė imperija“. Jos medžiaga buvo išspausdinta straipsnių rinkinyje (Stalinizmo epochos architektūra 2010). Bendrąjį terminą „Stalinistinė imperija“dažnai vartojo Rusijos istorijos ir architektūros mokslo patriarchas, akad., Arch. S. O. Khanas-Magomedovas paskirti pagrindinę sovietinės architektūros kryptį 1930-ųjų pradžioje - 1950-ųjų viduryje.
5 Taigi grandiozinis „w“formos „Hilton“viešbutis Čikagoje (1927 m.) Įkvėpė NKTP pastato Zaryadye (1935 m.) Konkurso dalyvius, V. A. Shchuko ir L. M. Bezverkhny projektus. Tuo pat metu nerealizuotų 3-ojo dešimtmečio projektų ambicija sustiprino pokario architektūros pasiryžimą pagaliau „pasivyti ir aplenkti Ameriką“. Todėl Y. B. Belopolsky gyvenamasis pastatas, esantis Lomonosovsky prospekte (1953), turėjo ne tik anglų pilies architektūros romantizmą, bet ir atitiko w formos, dekoruotą tik Niujorko Tudor City viršutinėje zonoje. (1927), jos estetika - mūrinė siena su baltomis detalėmis Maskvoje, buvo išversta į Naryškino stiliaus kalbą.
6 Taigi, SSRS paviljono pagrindas parodoje Paryžiuje (konkursas 1935-1936) bus dinaminė Rokfelerio centro plokštė (1932), NKTP projekte (1936) Iofanas pasuks į kitą Niujorko R. kūrinį. Hudas - McGraw Hill pastatas (1931). Friedmanas, dirbdamas prie NKTP pastato (1934) konkurso projekto, buvo įkvėptas dviejų kaimyninių Čikagos dangoraižių - „One La Salle“pastato (1929) ir „Foreman“pastato (1930). „Riverside Plaza“pastatas Čikagoje turėjo įtakos D. N. Chechulino kūrybai, „Aeroflot“centrinio namo (1934) ir RSFSR Sovietų namų Maskvoje (1965–1979) projektavimui.
7 1934 m. Vasario mėn. Sovietų rūmų versija trijų pakopų teleskopinio tūrio pavidalu įgauna galutinę formą. Sovietų rūmų aukštis turėjo būti 415 m ir taptų sovietų architektūrinio konkuravimo su JAV kulminacija - 1931 m. Niujorke buvo baigta statyti 381 m aukščio „Empire State“pastatas (Eigel 1978: 98).).
8 Jau 1938 m. Buvo išleistas SM Ezeinsteino filmas „Aleksandras Nevskis“.
9 Vidurinės Azijos ir Kaukazo respublikų paviljonuose buvo naudojamos nacionalinių tradicijų technikos. Tačiau daugelyje kitų sąjunginės žemės ūkio parodos pastatų 1939 mPastebima ne tik „Art Deco“estetikos įtaka (dėka bareljefinių frizų), bet ir tiesioginės paralelės su 1925, 1931, 1937 m. Paryžiuje vykusių parodų architektūra (ypač tai pastebima mauzoliejaus paviljono architektūroje. „Glavmyaso“, architektas F. Ya. Belostotskaya). Be to, pagrindinis paviljonas (architektai V. A. Šchuko ir V. G. Gelfreikhas), Maskvos, Tulos ir Riazanės regionų paviljonas (architektas D. N. Čechulinas) ir „Volgos srities“paviljonas (architektai S. B. Znamensky, AG Kolesnichenko) paveldės šio objekto įvaizdį. Rokfelerio centro dinaminė plokštė. Ukrainos TSR paviljonas (architektai A. A. Tatsy, N. K. Ivanchenko) buvo pagamintas „briaunoto stiliaus“. Iš tikrųjų „Art Deco“estetika veikė lygiagrečiai su nacionalinėmis tradicijomis ir sudarė visos sąjungos žemės ūkio parodos pagrindą 1939 m.
10 Kurdamas SSRS paviljoną tarptautinėje parodoje Niujorke 1939 m., KS Alabyanas pasiūlė sujungti briaunuotą (sovietų rūmų stiliaus) būgną ir siluete esantį neorusišką bokštą (Exhibition Ensembles 2006: 380)..
11 3-ojo dešimtmečio pirmoje pusėje P. V. Abrosimovas, A. P. Velikanovas, A. F. Hryakovas ir L. M. Polyakovas dirbo vadovaujant I. A. Fominui Maskvos miesto tarybos Nr. 3 architektūros ir dizaino dirbtuvėse.
12 Ir tai ne tik JAV dangoraižiai, bet ir viduramžių Europos vaizdai, gotikinės katedros Norwicho bokšto motyvas Vosstanijos aikštės dangoraižio siluete, Milano Sforzos pilies pagrindinio bokšto proporcijos. dangoraižio ties Raudonaisiais vartais fasado kompozicijoje.
13 3-ojo dešimtmečio kanalizuoti piliastrai be pagrindo ir sostinės (kaip A. Ya. Langmano STO (1934 m.) Maskvoje arba Niujorko Lefkowitzo pastate, architektas W. Hogardas (1928)) pirmą kartą pasirodė Hoffmano darbuose m. 1910 m. - paviljonas Romoje (1910 m.), „Villa Primavesi“Vienoje (1913 m.) ir paviljonas Kelne (1914 m.). 3-ojo dešimtmečio anta tvarka grįžta į 1910-ųjų naujoves - stačiakampį Tessenovo (šokių salė Hellerau, 1910), Hoffmano (Stocleto rūmai (1905) ir Romos paviljono (1910)) užsakymą. 1910-ųjų naujoves, plokščius piliastrus ir anta tvarką užsakovas patvirtino ankstyvajame sovietinio „Art Deco“šedevre - bibliotekos pastate. V. I. Leninas (1928). Jo šoninis fasadas atkartojo tų pačių metų sukurtą Šekspyro bibliotekos Vašingtone (1929) architektūrą, Šchuko kūrybos įėjimo portikas stilistiškai buvo artimas kitam F. Cret kūriniui - Federalinio rezervo pastatui (1935).
14 Apie „šventyklą“panašų Maskvos daugiaaukščių pastatų pobūdį nurodo (Sedov 2006).
15 Taigi daugelio autorių įtaka pastebi Niujorko miesto rotušės įtaką (40 aukštų, 177 m, 1909). Tai iš esmės nulėmė ir Maskvos valstybinio universiteto pagrindinio pastato užbaigimo išvaizdą, ir planuojamą X formos formą Kotelnicheskaya krantinėje. (26 aukštai, 176 m) ir trijų aukštų Vosstanijos aikštės daugiaaukščio fasado kompozicija.
16 1920-ųjų ir 1930-ųjų sandūroje Vasiljevas įgyvendino kelių dangoraižių, sukurtų firmų, kuriose jis dirbo braižytoju-vizualizatoriumi, perspektyvas, visų pirma, neoklasikinį Niujorko centrinį pastatą (Warren ir Wetmore firma, 1927) ir 500 namas Penktojoje aveniu, jau suprojektuotas asketišku „Art Deco“(Shreve, Lam and Harmon, 1930) Niujorke, taip pat Alfredo Smitho pastatas Albanyje (1928) (Lisovsky, Gachot, 2011. С. 294, 299, 341).
17 3–5 dešimtmečio sovietinė architektūra sugebėjo įvaldyti Florencijos palazzo mastą, tačiau nedirbo su Čikagos mokyklos aukštų skaičiumi. Taigi, statydamas daugiaaukščius pastatus per visą savo karjerą, D. Bernheimas 1890–1900 m. Nuėjo iš Manadnocko pastato (16 aukštas, 1891 m.) Ir Fisher pastato (20 aukštas, 1895 m.) Čikagoje, iki garsiojo Flatirono Niujorke (22 d. aukštas, 1902 m.) ir grandiozinis Oliverio pastatas Pitsburge (1908 m. 25 aukštas).
18 Iš pradžių suprojektuoti be smailių (Užsienio reikalų ministerijos pastatai ir pastatai aikštėje prie Krasnye Vorota, taip pat netiesiogiai Maskvos valstybinio universiteto pastatai ir Vosstanijos aikštės pastatai), Maskvos dangoraižiai buvo arčiau art deco stiliaus estetika, kuri juos pagimdė. Tačiau jie buvo atlikti atsižvelgiant į maksimalų aukščio charakteristiką, sustiprinant jų atvaizdo nacionalines, retrospektyvias ypatybes. Pavyzdžiui, „Leningradskaya“viešbutis (17 aukštas, 136 m) yra aukštesnis už Panellenic bokštą Niujorke (28 aukštas, 88 m), aukštybinis pastatas Vosstanijos aikštėje (24 aukštas, 156 m) yra aukštesnis nei Alfredo Smitho pastatas Albany (34 aukštas, 118 m) ir „Greybar“pastatas Niujorke (30 aukštas, 107 m), Užsienio reikalų ministerijos pastatas (27 aukštas, 172 m) virš Detroito „Fisher“pastato (30 aukštas, 130 m), viešbutis Ukraina (34 aukštai, 206 m) virš „Palmolive“pastato Čikagoje (37 aukštai, 172 m). (Oltarževskis 1953)
19 Tai dekoratyviniai Maskvos Kremliaus vartų, esančių dangoraižyje prie Raudonųjų vartų, Kremliaus sienos gretos Užsienio reikalų ministerijos pastate, trikampis pailgas Šv. Bazilijaus katedros frontonas ir Kazanės „Syuyumbike“bokšto palapinės elementai. dangoraižis Vosstanijos aikštėje, Maskvos Kremliaus caro bokšto motyvai ir dviguba Krutitsky kiemo arka ant Maskvos valstybinio universiteto pagrindinių pastatų fasado.
20 „Art Deco“stiliaus klestėjimas ir aukštų pastatų statybų pikas Jungtinėse Valstijose įvyko 1920–1930-ųjų sandūroje, ir tai buvo vėjo formos kelių tendencijų vystymosi laikotarpis. Neoklasikinis, neogotikinis, avangardinis, neoarchajinis ar fantazijos geometrizuotas komponentas galėjo dominuoti kūrinyje arba suformuoti ne mažiau įdomią „interstylinę“sintezę. Be to, visos šios architektūros tendencijos 1920-ųjų ir 30-ųjų sandūroje buvo vienodai atstovaujamos Amerikos miestuose. Meistrai, kaip ir jų eklektikos epochos kolegos, neapsiribojo darbu tik vienu iš stilių.
21 Paaiškėjo, kad pokario dangoraižių architektūra buvo nukreipta prieš pusės amžiaus meninę madą, skulptūrinės dekoracijos realizmą, atmetusį 1920–1930 metų naujoves. Pavyzdžiui, prabangaus viešbučio „Leningradskaja“vestibiulio architektūroje galite pagauti vieno pirmųjų Manhatano žemupio dangoraižių - Amerikos „Shurety“pastato (1894) - interjero ypatybes. Vienas iš paskutinių Maskvos interjerų, aiškiai pasižymintis „Art Deco“bruožais, buvo Elektrozavodskaya metro stotis (kurią pradėjo V. A. Shchuko kartu su V. G. Gelfreikh ir I. Ye. Rozhin, ji buvo atidaryta 1944 m.), Kurios dekoratyvinis dizainas pasiekė aukščiausią užtrauktuką. priminė garsiąsias Niujorko „Chenin“pastato (1927) vestibiulio groteles.
22 1920-ųjų ir 1930-ųjų metų sandūroje Amerikos dangoraižiai jau neįsivaizdavo visiško daugiaaukščio tūrio puošybos. Tai lėmė daugybė priežasčių: vizualus nuovargis dėl dekoracijų gausos pirmųjų dangoraižių fasaduose ir saikas (tai yra, pasikliaujant atskirais mazgais ir akcentais (įėjimo plotas ir užbaigimas), taip pat taupymas, kuris palaipsniui didėjo po 1929 m. krizės ir augančios avangardinių idėjų mados (pavyzdžiui, R. Hoodo Niujorko dangoraižių fasadai - „Daily News Building“, 1929 m. ir „McGraw Hill Building“, 1931 m.) beveik neturi dekoro.
23 Pažymint daugialypį ir hierarchinį pobūdį kaip specifinį Maskvos dangoraižių bruožą, reikia pripažinti, kad tokie buvo JAV dangoraižiai. Tai, pavyzdžiui, trijų rizalitų pilietinės operos pastatas Čikagoje (1929 m.) Ir viešbutis „Astoria“Niujorke (1929 m.), Taip pat amerikietiško art deco šedevras - Rotušė Bafale (1932 m.).
24 „Fisher“pastato (130 m, 1928 m.) Kūrėjas buvo Detroito architektūros lyderis Albertas Kahnas, praėjusio amžiaus trečiajame dešimtmetyje pakviestas į SSRS dirbti su industrializacijos projektais (Meerovich 2009).
25 Kalbame apie Russ pastatą San Franciske (127 m, 1927 m.), Taip pat įlankos pastato dangoraižį Hiustone (130 m, 1929 m.), Kuris tiksliai atkartoja Saarineno projektą „Chicago Tribune“neogotikinei karūnai.
26 Akcentuodami tvarką ir tuo pačiu nacionalinį bokštų vaizdą, Maskvos dangoraižių architektai vietoj laiptinių Art Deco palėpių (kurios leido tiksliai imituoti dangoraižių retėjimą) naudojo išlygintus Žengimo į dangų bažnyčios karnizus. Kolomenskoje. Vienintelis daugiaaukštis pastatas, kuriame buvo naudojami ne karnizai, o palėpės, buvo Gelfreicho kūrimas.
27 Atrodytų, kad kuriant L. V. Rudnevą galima atsekti Niujorko E. Rotho kūrinių įtaką. Taigi, aukštybinės Maskvos valstybinio universiteto dalies siluetas primena dangoraižį „Oliver Cromwell“(1927), iš kurio atsiveria vaizdas į centrinį Beresfordo parką (1929) ir San Remą (1929), atitinkamai gali paskatinti daugiabučio bokšto ir bokšto užbaigimas klasikine rotonda (taip pat sprendimą priėmė miesto tarybos pastatas, 1909 m.). Tačiau pagrindinis Maskvos valstybinio universiteto pastatas pralenkia neoklasikinius E. Rotho dangoraižius pagal monumentalumą ir miestų planavimo vaidmenį, atsižvelgiant į naudojamų asociacijų sudėtingumą.
28 1925 m. Corbet ir Ferris, atsižvelgdami į zonavimo įstatymą, parengė du paskutinius dangoraižių eskizus, ir abu, art deco ir neoklasicizme, darė įtaką Maskvos aukštybiniams pastatams po 30 metų. Taigi bažnyčios, persmelktos nuostabaus romantizmo Maskvos valstybinio universiteto pagrindinio pastato šoniniuose risaliniuose, buvo atsakymas į neoklasikinę Corbet versiją (šis projektas taip pat įkvėpė Fridmaną jo darbe dėl NKTP pastato Zaryadye kompozicijos, 1936). Sukurta pagal Saarineno stilių, briaunota trijų rizalitų „Ferris“versija tapo vienu iš galimų Užsienio reikalų ministerijos pastato prototipų (Stern 1994: 509, 511).
29 1947 m. Šią poziciją BM Iofanas išsakė savo straipsnyje „Daugiaaukščių pastatų statybos architektūrinės problemos“(Iofan 1975: 234–235).
30 Ansamblis buvo sumanytas kaip išskirtinis sovietinės architektūros (ypač pokario) bruožas, o dangoraižiai tapo šios urbanistinės idėjos apoteoze. Tačiau tik miesto lygmeniu šis planas nesulaukė visaverčio įsikūnijimo - buvo išsklaidyti nauji kvartalai. Todėl Niujorkas, sukurtas ne valstybės, o privačios iniciatyvos, savo chaotišku vystymusi yra paradoksaliai artimas Maskvos susiskaldymui 1930–1950 m.
Literatūra
1. Stalinizmo epochos architektūra 2010 m. - Stalinizmo epochos architektūra: istorinio suvokimo patirtis / Comp. ir otv. red. J. L. Kosenkova. M.: KomKniga, 2010 m.
2. Astrachanteva 2010 m. - Astrachantseva T. L. Stilius „Pergalė“1940–1950-ųjų dekoratyviniame ir dekoratyviniame mene: apie Stalino epochos sovietinio meno apibrėžimų problemą // Stalino epochos architektūra: istorinio suvokimo patirtis. M.: KomKniga, 2010. S. 142–149.
3. Parodų ansambliai 2006 m. - SSRS parodų ansambliai 1920–1930 m. M.: Galartas, 2006 m.
4. Sovietų rūmai 1933 m. - SSRS sovietų rūmai. Visos sąjungos varžybos. M.: Vsekohudozhnik, 1933 m.
5. Zueva 2010 - Zueva P. P. Niujorko dangoraižiai kaip „Stalino dangoraižių“prototipai / Sud. ir otv. red. Yu. L. Kosenkova // Stalinizmo epochos architektūra: istorinio supratimo patirtis. M.: KomKniga, 2010. S. 435–451.
6. Iofanas 1975 m. - Iofanas B. M. Daugiaaukščių pastatų statybos architektūrinės problemos // Sovietinės architektūros meistrai apie architektūrą. T. 2. M.: Menas, 1975. P. 233–236.
7. Lisovsky, Gasho 2011 - Lisovsky V. G., Gasho R. M. Nikolajus Vasiljevas. Nuo modernaus iki modernizmo. Sankt Peterburgas: Kolo, 2011 m.
8. Meerovich 2009 - Meerovich M. G. Albertas Kahnas sovietinės industrializacijos istorijoje // Projektas „Baikalas“. Nr. 20. 2009. P. 156-161.
9. Oltarževskis 1953 m. - Oltarževskis V. K. Daugiaaukščių pastatų statyba Maskvoje. M.: Valstybinė statybos ir architektūros literatūros leidykla, 1953 m.
10. Sedovas 2006 m. - Sedovas V. V. Vėlyvojo stalinizmo daugiaaukščiai pastatai // „Project Classic“. Nr. 13, 2006. P. 139-155.
11. Eigelis 1978 m. - Eigelis I. Yu. Borisas Iofanas. Maskva: „Stroyizdat“, 1978 m.
12. Christ-Janer 1984 - Christ-Janer A. Eliel Saarinen: Suomijos ir Amerikos architektas ir pedagogas. Čikaga: Čikagos universiteto leidykla, 1984 m.
13. Sternas 1994 m. - Sternas R. A. M. Niujorkas 1930 m.: Architektūra ir urbanistika tarp dviejų pasaulinių karų. Niujorkas: Rizzoli, 1994 m.
anotacija
Maskvos aukštybiniai pastatai, kaip ir sovietų rūmai, kuriuos sumanė pasaulio aukštųjų rekordininkas, varžybų dvasią įkūnijo su JAV architektūros laimėjimais. Būtent todėl daugiaaukščių pastatų fasadų technika buvo sukurta konkuruoti ne tik su nacionaliniu, bet ir su pasaulio paveldu. Aukštybiniai pastatai Niujorke ir Čikagoje negalėjo įkvėpti. Maskvos dangoraižių kūrėjai, remdamiesi Amerikos bokštų patirtimi, pirmiausia istorizme, stengėsi sukurti kažką naujo, unikalaus pasaulio kontekste ir tai pavyko. Daugiaaukščių pastatų Vosstanijos aikštėje laiptiniai risalitai ir plokšti piliastrai buvo sprendimai, jau sukurti JAV dangoraižiuose. Tačiau pokario architektūra įgyja gražų ir reikalingą patriotinį modelį Kolomenskojės Žengimo į dangų bažnyčios tvarka ir krentančiu siluetu. Taigi skirtingų tradicijų simbiozė: prieš Petriną buvusios Rusijos motyvai ir neoklasikiniai elementai, taip pat 1920–1930-ųjų dangoraižių briaunojimas ir derlingumas suformavo pokario daugiaaukščių pastatų stilių.
