Kaip žinote, Maskvos architektūros institutas kartu su keletu kitų meno universitetų, pavyzdžiui, Tekstilės ir poligrafijos, buvo įkurtas 1930 m., Žlugus VKHUTEMAS (1927 m. Pervadintas į VKHUTEIN), ir pelnytai laikomas vienu iš tiesioginių jo paveldėtojų. Dabartinis pagrindinis šalies architektūros universitetas yra net tame pačiame Roždestvenkos pastatų komplekse, kur 1920-aisiais buvo įsikūręs pagrindinis VKHUTEMAS skyrius ir nemažai fakultetų. Per du dešimtmečius „MArchI“muziejus surinko nemažą 1920-ųjų dešimtmečio mokomosios medžiagos kolekciją, kurią daugiausia dovanojo buvusių studentų šeimos, ir šie darbai šiandien neprarado metodinės vertės ir modernumo.
Paroda „VKHUTEMAS“galerijoje, kurią gražiai suprojektavo „TAF dirbtuvių“vadovas Aleksandras Ermolajevas, panardina mus į 1920-ųjų edukacinę atmosferą, persmelktą kolektyvizmo ir kūrybinės laisvės dvasios. Kuratoriai išdalino studento darbus dėstytojų fakultetams ir dirbtuvėms, kartu su grafika pateikdami studentų namų apyvokos daiktus - piešimo įrankius, studentų bilietus, nuotraukas. Studentai buvo priimami į fakultetus be egzaminų (dėl kurių vėliau VKHUTEMAS buvo ne kartą kritikuojamas), mokymai prasidėjo nuo propedeutikos - bendrųjų formos, spalvos, dizaino supratimo kursų, kurie 1923 metais buvo sujungti į Pagrindinį skyrių. Tai, ko gero, pati vertingiausia VKHUTEMAS programos dalis, palikusi įdomiausią grafiką: ekspozicijoje pristatomi masės (N. Ladovsky dirbtuvės), spalvos (G. Klucio dirbtuvės) identifikavimo darbai. (A. Rodčenkos dirbtuvės). VKHUTEMAS mokymo programos išskirtinumas buvo „grynojo“meno (arkos fakulteto, gyvenimo fakulteto, skulptūros fakulteto), taikomojo (tekstilės fakulteto) ir pramoninio (poligrafo fakulteto) bendruomenėje, kuriai buvo rasti vienodi pagrindai propedeutinių kursų forma.. Taigi Aleksandro Rodčenkos dirbtuvių mokiniai studijavo krano konstrukciją ir jų pagrindu suprojektavo stalines lempas.
Ypatingą vietą parodoje užima menkai ištyrinėta Leningrado VKHUTEMAS-VKHUTEINAa medžiaga. Iš esmės tai yra archfako Y. Velikanovo ir T. Timofejevos studentų šeimos archyvų darbai. Jei Maskvos VKHUTEMAS klasikinės mokyklos, atstovaujamos I. Zholtovsky, A. Shchusev ir G. Golts, tradicijos laisvai sugyveno su absoliučiai naujais formavimo principais, pagrįstais vadinamuoju. psichoanalitinis N. Ladovsky metodas, vėliau Leningrade - ir tai matyti iš pateiktų eskizų - vyravo akademinė tradicija.
Architektūros muziejaus vaistininkų ordino paroda, kuruota sovietinio avangardo istorijos darbų autorės Irinos Chepkunovos, tęsia pasakojimą apie VKHUTEMAS, tačiau pagrindinis dėmesys skiriamas didingai architektūrinei grafikai. Galbūt pirmą kartą vienos ekspozicijos rėmuose vienu metu pateikiama tiek daug ikoninių projektų - Krutikovo, Burovo, Korževo ir kitų MUAR kolekcijos avangardo „žvaigždžių“darbai, vis dar žinomi tik iš reprodukcijų. S. Chano-Magomedovo knygose ar užsienio kataloguose.
Iki šiol visas mažiau reikšmingo studento darbo sluoksnis paprastai likdavo tik specialistų dalimi. Taigi, jei Ivano Leonidovo projektinė grafika yra plačiai žinoma (žavi aiški jos geometrija, minimalizmas, besiribojantis su simbolika ir netgi tam tikru sakralumu), tai plačioji visuomenė panašius kitų VKHUTEMAS studentų projektus mato pirmą kartą. Tarp jų ypač norėčiau paminėti sanatorijos projektą „Matsesta K.“. Afanasjevas - nesibaigianti pastato plokštė ant grakščių atramų, miniatiūriniu būdu primenanti linijinį miestą, arba N. Sokolovo kurorto viešbučio projektas su mechanizuotais maitinimo diržais.
Abi parodos rengiamos didelio masto festivalio „VKHUTEMAS Space“rėmuose, skirtuose apibendrinti unikalios švietimo įstaigos tyrimus, žinias ir patirtį. Per savo trumpą gyvavimo laiką VKHUTEMAS paliko reikšmingą palikimą - jo studentai ir mokytojai 1925 m. Sėkmingai dalyvavo tarptautinėje parodoje Paryžiuje, o 1927 m. Jau surengė garsiąją pirmąją moderniosios architektūros parodą. Bet, ko gero, pagrindinis dalykas, kurį norėjo parodyti dabartinių parodų kuratoriai, buvo vertinga VKHUTEMAS metodinė patirtis, kuri dar neišnaudojo savo galimybių.
