Nepaisant trumpos istorijos, Černichovo premija yra labai vertinamas tarptautinės žiuri apdovanojimas, kurio lygis, skirtingai nuo kitų „tarptautinių“vidaus standartų prizų, yra aukščiausias. Pakanka pasakyti, kad pirmojo apdovanojimo 2006 m. Žiuri pirmininkė buvo Zaha Hadid, o dabar - Riccardo Scofidio; be jo, teisėjavo Elizabeth Diller, Makoto Sei Watanabe, Benedetta Tagliabue, Totanas Kuzembaevas ir kiti meistrai. Kandidatų atrankos mechanizmas čia taip pat nėra gana įprastas: nominantai patys nesiūlo apdovanojimui - tai jiems daro tarptautiniai ekspertai, įskaitant tokius šiuolaikinės architektūros lyderius kaip Peteris Eisenmannas, Thomasas Lieseris ir Tarekas Naga.
Teisėjų sudėtis negali būti vadinama kitaip, kaip „žvaigždė“, todėl pretenduojančių į apdovanojimą darbų lygis turėjo būti tinkamas. Iš tikrųjų tarp jų autorių yra didelių vardų: talentingasis britų jaunosios kartos architektas Davidas Adjaye ir pagrindinis dabartinės Venecijos bienalės laureatas amerikietis Gregas Lynnas. Tačiau žiuri nariai pirmą kartą išgirdo apie daugumą nominantų, o tai nenuostabu: apdovanojimas „apibūdina“dabartinę naujausios architektūros situaciją ir išskiria geriausius iš tų jaunų architektų, kurie šiuo metu kuria kažką naujo ir turi dar nespėjo išgarsėti.
Įvertinti darbą nebuvo lengva, nes, kaip spaudos konferencijoje Architektų namuose pažymėjo Makoto Sei Watanabe, tai turėjo būti padaryta ne nominacijose. Bet kaip vertinti akivaizdžiai skirtingų žanrų kūrinius ir pasirinkti, pavyzdžiui, tarp realizuoto projekto ir architektūrinės utopijos? Prie to pridėkite labai neaiškius vertinimo kriterijus, kurie kuratoriaus manifeste Elizabeth Diller ir Riccardo Scofidio yra įvardijami kaip „naujos tarpdisciplininės architektūrinės veiklos formos“teisėjų patirties paieškos. Atkreipkite dėmesį, kad vienas nugalėtojas, žinoma, negalėjo įsisavinti visų pateiktų žanrų, todėl jį papildo 10 finalininkų, kurių projektai, pasak Watanabe, įkūnija „mūsų pasirinktų krypčių įvairovę“.
Taigi, kas yra nugalėtojas? Tai buvo 34 metų japonų architektas Junya Ishigami, gerai žinomas savo tėvynėje, ką patvirtina faktas, kad jam buvo patikėta suprojektuoti Japonijos paviljoną paskutinėje Venecijos architektūros bienalėje. Vertinimo komisijos nariai pripažino, kad jie nebuvo susipažinę su Ishigami darbais, tačiau tai buvo jo projektas, kaip Elizabeth Diller pavadino, „house-box“, visiškai baltas - „klasikinio“modernizmo dvasia, paprastos formos ir novatoriškas. naudojamų technologijų požiūriu, buvo pasirinkta iš įvairių įspūdingų eksperimentinių darbų. Pasak Dillerio, „Ishigami kūryboje yra rimtas modernizmo palikimo supratimas ir interpretavimas, ir vis dėlto tai kažkaip peržengia jo šaltą logiką. Tam tikra prasme jūs negalite to iki galo suprasti, darbas atrodo iš pirmo žvilgsnio aiškus, o tada jūs matote šį stebuklingą nuvertinimą “. Junya Ishigami sukūrė paprastą kubinį tūrį su labai plonu rėmeliu ir daugybe subtilių atramų.
Jo inžinerinius įgūdžius taip pat galima įvertinti atliekant vieną projektavimo darbą - tai minimalistinis stalas su labai plonu ir kartu pailgu stalviršiu. Ši struktūra, kaip paaiškino autoriaus tautietis Makoto Sei Watanabe, nelinksta dėl to, kad ji buvo pagaminta „iš anksto įtempta“, ir kai tik mes ją apkrauname, stalviršio plokštuma ištiesėja.
Vertinimo komisijos sprendimas patvirtino išliekamąjį minimalizmo aktualumą šiuolaikinėje architektūros istorijoje: „Einant architektūrinės formos atėmimo, o ne jos pridėjimo keliu“, kaip Riccardo Scofidio apibūdino Ishigami kūrybą, visada buvo siejama su taurumu ir vaizdo grynumu. Taip japonų architektas laimėjo teisėjus: kaip pažymėjo Skofidio, „architektūra tampa labiau pastebima, kai iš jos atimama“.
Žinoma, gaila, kad nė viena iš Rusijos komandų, pretendavusių į apdovanojimą, tarp kurių buvo ir mūsų jaunimo „avangardas“- „Panakom“, „Atrium“, DNK, „Bureau of Moscow“, „Savinkin / Kuzmin“, nepateko į trumpąjį sąrašą.. Tikėkimės, kad istorinis teisingumas nugalės kitą kartą, o tautiečiai vis tiek pasirodys dešimtuke.
Nepaisant to, premija, pavadinta išskirtinio avangardinio architekto, originalaus mąstytojo ir architektūros utopijos meistro Jakovo Černichovo vardu, ir toliau atlieka savo kilnų vaidmenį, kurį sudaro pasaulio bendruomenei atrasti jam artimų šiuolaikinių meistrų vardus - architektus, dirbančius už jos ribų. įprasta sistema, žmonės, turintys platų architektūrinį požiūrį ir gebantys drąsiai eksperimentuoti.
