Meno ir amatų pramonė asmeninę ekonominę krizę išgyveno dar prieš prasidedant pasaulinei krizei. Dešimtojo dešimtmečio pradžioje, kartu su paskutiniais sovietinės praeities ženklais, liaudies amatininkų gaminių pardavimo infrastruktūra (tai yra respublikiniai didmeninės prekybos centrai ir „Berezka“parduotuvių tinklas) nugrimzdo į užmarštį. Daugiau nei trys šimtai esamų gamyklų ir gamyklų šalyje iš tikrųjų susidūrė su nauja ekonomika: beveik ketvirtadalis tuoj pat buvo uždarytas, lygiai taip pat, kaip daugelis buvo ties slenksčiu ar net už bankroto, likusieji taip pat žlugdo labai nepavydėtiną egzistavimą. Paradoksas yra tas, kad aukštos kokybės suvenyrų gaminiai visada yra paklausūs, tačiau tradiciškai juos gaminančios įmonės yra nuostolingos.
Maskva prieš porą metų įsipareigojo pakeisti aklavietę. Reikia pasakyti, kad sostinė yra gyvybiškai suinteresuota tuo: būdamas pagrindiniu šalies turizmo centru, jai, kaip ir jokiam kitam Rusijos miestui, reikia pakankamo kiekio aukštos kokybės suvenyrų. Šiandien šiame rinkos segmente vyrauja padirbti ir padirbti gaminiai (ekspertų teigimu, tik 6 procentai Maskvoje parduodamų rankdarbių yra tikri). Miesto vizija paprasta: norint, kad menas ir amatai taptų konkurencingi ir pelningi, būtina užmegzti tiesioginius gamintojų ir vartotojų ryšius. Natūralu, kad norint užmegzti kontaktą reikia ne tik noro, bet ir vietos. Ir Maskva jį pastatė - „Liaudies meno amatų“kompleksas iškilo šiaurės rytų Maskvoje, Zorge gatvėje. Biuras „Panakom“pirmiausia buvo pakviestas parengti VIP salono projektą šiame komplekse, tada prekės ženklo „Duok!“Firminę tapatybę, o tada Arsenijus Leonovičius priėmė pasiūlymą veikti kaip dizaineris Rusijos užnugaryje.
Kūrybinis bendradarbiavimas su gamykla Gus-Khrustalny mieste prasidėjo šių metų gegužę, o jau parduodamos pirmosios „Arseny“sukurtos dizainerių vazų kolekcijos. Jie turi pabrėžtinai tarptautinius pavadinimus - „Dolce Vita“, „Odisėja“, „Enigma“- ir yra skirti elitiniam rinkos segmentui.
„Krištolo vaza“yra savotiškas sociokultūrinis antspaudas, ypač skirtas tiems, kurių vaikystė prabėgo tipiškuose penkiaaukščiuose pastatuose. Akyse iškart atsiranda monotoniški paveikslėliai - žemas būdingos formos objektas, šiek tiek besiplečiantis į viršų, išpjautas pjūviais ir kraštais, kurie, lūždami šviesai, sukuria irizuojančius atspindžius. Gamykla Gus-Khrustalny mieste vis dar išlaiko savo klasikinį asortimentą, tačiau šie produktai su visais aukštos kokybės darbais stilistiškai identifikuojami kaip praeities epochos ženklai. Todėl pirmiausia dizaineris-reformatorius pradėjo savo darbą - pabandyti pakeisti vyraujantį stereotipą apie privalomą kuklų dekoratyvinės vazos mastą. „Šiuolaikinė pirkėjų karta nebegyvena Chruščiovoje, jie neturi indų ir skaidrių iš VDR. Arzeny įsitikinusi, kad vaza nustojo būti grynai utilitarinis dalykas, virtusi modernaus interjero skonio ir kokybės elementu. "Šiandien plastinis menas gali ir turėtų būti didelis, reikšmingas, jis turėtų pateikti ir parduoti save." Dizainerė taip pat bando atsiriboti nuo tradicinės krištolo dekoro įvairovės. „Šiuolaikinis pasaulis radikaliai pakeitė požiūrį į stiklo gaminių dizainą - šiandien forma pagal svarbą yra pirmoje vietoje. Tekstūra ir raštas tinka jai, pabrėžiant formą ir neprieštaraujant jai “. Kitas dalykas yra tas, kad krištolo atveju visiškai neįmanoma apsieiti be modelio: ši medžiaga daugeliu atžvilgių savo esmę pasireiškia būtent deimantų dirbtuvėse, kur jai pritaikomas raštas, kitaip produktas ne iki galo atskleidžia medžiagos potencialas ir turtingumas.
Per pastaruosius šešis mėnesius Leonovičius jau turėjo šešias komandiruotes į Gus-Chrustalny. Pasak jo paties prisiminimų, iš pradžių jo pasiūlytas modernus dizainas gamykloje sukėlė daug diskusijų. Tačiau Arsenijus - toks pat užsidegęs žmogus, toks užsispyręs - parodė atkaklumą, kuris palaipsniui iškovojo pagarbą tarp krištolo skulptorių.
„Pradėjau nuo labai sudėtingo dizaino, siūlydamas gamyklai sudėtingus ir daug laiko reikalaujančius vazų projektus, naudodamas keletą būdų. Technologiniu požiūriu ne visi mano pasiūlymai galėjo būti įgyvendinti. Pamažu ateina supratimas apie medžiagą, ir dabar matau, kad sėkmės raktas yra savarankiškas paprastumas. Forma turėtų būti lakoniška - o ornamentai, daugiausia įkvėpti liaudies ar net archajiškų motyvų, turėtų būti tokie pat aiškūs ir akivaizdūs. Dėl to, man atrodo, mums pavyko sukurti minimalistinių modelių seriją darbui su paviršiais “.
Kartu su perdėtu dekoru ir sąmoningai populiariais pavadinimais, naujieji Gusevskio krištolo gamyklos gaminiai praranda griežtą vieno standarto laikymąsi, kuris buvo toks būdingas sovietinio laikotarpio vazoms. Atrodo, kad meninio stiklo gamyba pagal apibrėžimą yra kūrinio gamyba, tačiau net ir čia jie visada stengėsi pritaikyti „žmogiškąjį faktorių“pagal GOST standartus. „Reikėjo įdėti tam tikrą darbą, kad galėčiau paveikti požiūrį į kai kuriuos pažeidimus, netobulumus ir oro burbuliukus, paaiškinti, kad tai nebūtinai yra santuoka, bet tai gali būti daiktų unikalumo, natūralaus stiliaus ženklas“, - sako Arseny Leonovich..
Kiekviena jo kolekcijos vaza yra išties unikali, tačiau tuo pat metu jas vienija Rusijos krištolui netikėtų linijų minkštumas kartu su bendru formos masyvumu, lygių ir gilių spalvų perėjimų naudojimu (nuo kobalto iki arbatos, nuo bespalvis arba violetinis), matinių ir lygių lęšių formos įpjovos, „apverčiančios“vaizdą. Arsenijus Leonovičius žada, kad artimiausios ateityje pirmosios kolekcijos bus pristatytos Maskvoje, tačiau tuo nesiruošia sustoti. Jis planuoja tęsti eksperimentus su galimomis krištolo paviršių faktūromis, kartais visiškai netikėtomis, kad sukurtų „gėrimų“(taurių) kolekciją ir įgyvendintų lizdo iš kristalo pagamintos lėlės projektą.
