Aš einu čia ir jaučiuosi kaip Šendžene “, - vakar„ Trekhgorka “pasakojo vienas iš„ Architektūra 2016 “kuratorių Andrejus Asadovas. Iš tiesų, eksperimentas su Šanchajaus bienalės, vykusios pusiau apleistų pramoninių zonų teritorijose, patirties perdavimu, siekiant atkreipti į juos dėmesį ir taip paspartinti jų rekonstrukciją bei nukreipti ją teisinga linkme, buvo sėkmingas. Maskvoje. Visos Rusijos festivalis „Zodchestvo“, kurį per pastaruosius dvidešimt metų kritikavo daugelis, tačiau niekas negalėjo rimtai reformuoti, pasikeitė iš esmės ir, dar svarbiau, emociškai. Vaikščioti po jo sales yra įdomu ir įdomu. Taip prisimenu dabar populiarią kinų hieroglifo „krizę“, susidedančią iš pavojaus ir galimybių - šiuo atveju, nors krizė užsitęsė, ji padėjo. Festivalis, tradiciškai vykęs pompastiškame manieže, paskui išstumtas į - ne mažiau, tačiau pretenzingą - Gostiny Dvorą, šiemet brolių Asadovų pastangų dėka vyksta „Trekhgornaya“manufaktūroje, kurį jau įvaldė kūryba. biurų, tačiau planuoja rimtą rekonstrukciją pagal Narine Tyutcheva projektą, kurio projektas yra pakankamai didelis, tačiau telpa į regeneracijos rėmus ir yra pripažintas paties „Arkhnadzor“. Anksčiau „Trekhgorka“savo sienose nerengė didelio masto kultūrinių renginių, tačiau šiemet rugpjūtį pakvietė Šiuolaikinio meno bienalę, tada jos pėdomis - Zodchestvo.
Iš Rochdelskaya gatvės įvažiuodamas į Trekhgorka teritoriją, po kojomis pastebite ant asfalto nupieštą „Zodstvo“logotipų eilę, paverstą navigacijos rodyklėmis - Nikitos Asadovo idėja. Po rodyklėmis lengva rasti abu pagrindinių platformų pastatus. Nors man labiau patiko penktoje vietoje, pirmiausia turite eiti į 24 pastatą - ten, prie įėjimo, jus pasitiks ir pateiks brošiūrą su įvykių sąrašu - ir jų yra daugiau nei du šimtai, ir jie yra vienu metu rengiami konferencijų salėse ir salėse, įrengtose pastatų viduje. „Zodchestvo“anksčiau turėjo susitikimų ir pristatymų, tačiau dabar verslo programa pavertė jį savotišku MUF, nors galbūt ir ne tokiu solidžiu, o tai yra geriausia - čia galite išbūti kelias dienas, judėdami iš vienos konferencijos kabineto į kitą.
Be to, 24 pastatas yra šiltas ir turi drabužių spintą. Oficialioji „Zodchestvo“dalis yra čia, o čia yra jos pagrindinė platforma - „Forumas“. Čia kaupiami regionų ir įmonių stendai. Pirma, mus pasitinka Maskva, kurią visiškai reprezentuoja ZIL rekonstrukcijos istorija, ir Maskvos sritis, pavertusi savo reprezentaciją mažu amfiteatru, senovės gerontikono ar booleuterio mastu.
Tame pačiame pastate - nuo įėjimo į kairę - stovi pastatai, pretenduojantys į auksinius festivalio diplomus ir „Crystal Daedalus“. Jų yra aštuoni:
- muziejus-draustinis „Kulikovo laukas“Sergejus Gnedovskis,
- RC „Smolny Park“biuras Zemcovas ir Kondiainas,
- MFC "gerai!" „Polezhaevskaya IQ Studio“, kuri prieš kurį laiką laimėjo Architektūros tarybos konkursą ir dabar yra pastatyta,
- Rybinsko keleivių geležinkelio stoties atstatymas OJSC "Kostromaproekt",
- „Dawn * Loft Studio“DNag biuras,
- „Manor_Ostrov Bureau Bureau_B“,
- Tomsko mokslo ir technikos muziejus Nikita Yavein,
- ir namai jaunoms Maximo Lyubetsky šeimoms.
Be pretendentų parodos šiltame paviljone, keičiasi regionų stendai, gamintojai ir architektūros biurai. MAO rodo ironišką parlamentinio centro pastatytą Kazanės Voronichino katedros projektą. Jurijaus Ščerbinino dirbtuvės Krasnodare - galimybės pastatyti miestą su dideliais, įvairaus laipsnio modernumo pastatais vietoj buvusių kaimo namų, kurie vis dar sukuria kaimo juostą tarp istorinės ir modernistinės miesto dalių, nuostabų, tačiau garsų kamščiais. Rusijos pietuose, turiu pasakyti, gausiai atstovaujama: Voronežo stende rodomi savo regiono dalyvių projektai"
Architektūros VRN “. Jo apdovanojimai teikiami gruodžio mėnesį. Jekaterinburgo stendas su „Geriausios praktikos pavyzdžiais 2015–2016“egzistuoja dviem versijomis: paroda ir katalogas, išspausdintas Eduardo Kubensky leidyklos „Tatlin“, specialiai skirtas festivalio ekspozicijai. Jekaterinburgas su inžinieriaus ir architekto Wernerio Zobeko Iset bokštu - kur klimatą galima valdyti mobiliuoju telefonu, Boriso Bernasconi Jelcino centras - su daugybe šviesos paveikslų ant žiniasklaidos fasadų, dar ne iki galo užbaigto Rusijos vario kompanijos bokšto ir Ermitažo centras - Uralas, lydimas daugybės tekstų, atrodo, kad Jekaterinburgas yra labai dinamiškas miestas. Tačiau buvo išleistas ir ZIL Maskvos ekspozicijos katalogas, jos autoriai Anatolijus Belovas ir Arina Levitskaja - panašu, kad parodos knygos tampa gera forma.
Penktasis pastatas yra šaltas ir romantiškas. Galima sakyti, jaunimas, jei daug kuratorių nebūtų vyresni nei keturiasdešimt. Tačiau yra daug studentų darbo, dirbtuvių ir vasaros mokyklų rezultatų. Kuratorių ekspozicijos, kurių daugelį sugalvojome mes patys
pasakojo per pastarąjį pusantro mėnesio, įsikūręs trijuose aukštuose. Kuratorių pasiūlytos kiekvieno aukšto schemos yra labai naudingos: daugelis jas fotografuoja, nors schemos yra festivalio svetainėje ir čia. Schemos reikalingos ir todėl, kad nebuvo įmanoma vienodai pasirašyti visų ekspozicijų - viskas pasikeitė, kiek man pavyko suprasti, iki paskutinės akimirkos - ir todėl kartais sunku suprasti, kas yra kas ir kas rodo ką. Kas gali būti vertinama kaip pliusas: įdomu klaidžioti po sales tiesiog taip, neužsukant kelio. Geriausia, kad „Trekhgorka“rekonstrukcijos autorės Narine Tyutcheva paroda - pirmame aukšte, įėjimas dešinėje - pateko į romantišką nuotaiką. Iš buvusių gamyklos galinių gatvių pasirodė puikus labirintas, kuriame sulaužytos visos durų angos, o dalis apvalių skylių, likusių iš skirtingo skersmens vamzdžių, erdvę paverčia savotišku šveicarišku sūriu. Čia, tamsoje, eksponuojamas šviesus rekonstrukcijos modelis, o einant toliau, galima rasti keletą aksominių sovietinių vėliavų ir Dzeržinskio portretą … Prie įėjimo ir išėjimo jis sutinka chintz hipostylį su gamybos istorija sienos.
Antra žaviausia salė su veidrodinėmis sienomis - veidrodžiai buvo paveldėti iš Sovrisko bienalės - atiteko konkurso katalogui, ir turiu pasakyti, kad čia parodyti projektai yra labai laimingi, juos labai patogu žiūrėti, judant tarp „lininių“kabančių tablečių eilių. Veidrodžiai, kaip ir priklauso, sukuria šviesos erdvės begalybės efektą, o tada, eidami į trečią aukštą, už Oskaro Mamleevo parodos ašies, jūs taip pat atspėjate veidrodį, ieškodami erdvinės apgaulės, kurios nėra.
Žodžiu, paroda pavyko. Renginių judėjimas, nesibaigiantis kaip atspindžiai veidrodžiuose, ir nekomercinių projektų įvairovė, kurie dabar užėmė tris kartus daugiau vietos, nors ir nešildomi nei komerciniai, visa tai daro festivalį patraukliu. Andrejus Asadovas planuoja ir toliau vykdyti architektūrą pramoninėse zonose, išplėsdamas ratą. Naujas formatas leido festivalį rengti ne 2-3 dienas, o visą savaitę, iki spalio 20 dienos imtinai.