Stanislavskio elektroteatro pastatas - moderni to paties pavadinimo dramos teatro versija, atnaujinta vadovaujant eksperimentatoriui Borisui Jukhananovui - užima svarbią vietą Wowhaus biuro portfelyje tiek mastu, tiek svarba. Architektai pagrindinį pastatą rekonstravo per rekordiškai greitai - 2014 m. Tačiau darbas dėl teatro komplekso tęsiasi, nors ir dėl įvairių priežasčių, tačiau šiek tiek lėčiau. Taigi 2016 m. Rugsėjo mėn. Teatras atidarė Mažąją sceną - mažą autonominį pastatą, skirtą režisieriams ir aktoriams debiutuoti. Kiemas, esantis tarp pastato, iš kurio atsiveria vaizdas į Tverskają 1915 m., Ir naujai atidarytą Mažąją sceną dar nėra rekonstruoti - įgyvendinimas buvo atidėtas dėl finansinės krizės ir dėl poreikio miesto šildymo magistralę perkelti į vidinį kiemą, apie kurį jau kalbėjome. Mažoji scena, kaip buvo planuota iš pradžių, buvo rekonstruoto ūkio pastato vietoje. 1950-ieji kiemo gale, kurie nustatė aiškius pastato nusileidimo kontūrus bendrame plane.
Darbai prie projekto buvo pradėti dar 2014 m. Ne todėl, kad Mažosios scenos koncepcija nuo to laiko labai pasikeitė, nors kai kuriuos pradinius planus teko pakoreguoti, tačiau reikėjo ką nors pridėti. Taigi dėl nelaimės buvo išmontuotas buvusios katilinės vamzdis, kuris pirmiausia praėjo pro mažosios scenos pastatą ir originalioje versijoje reikėjo suprojektuoti perėjimą per jį su mūro sutvirtinimu. Teko atsisakyti rūsio naudojimo idėjos - rūsio aukšto statyba sulėtins objekto įgyvendinimo darbus, o atsisakymas jo leisti, be kita ko, sumažino finansines išlaidas, kurios taip pat tapo krizės metu. Nebuvo realizuota įdomi stumdomos sienos idėja iš kiemo pusės, kuri pavers ją vasaros auditorija Mažojoje scenoje. Dėl to buvo nuspręsta palikti tik vidinę pertvarkymo pertvarą. „Reikėjo koreguoti, kai atsirado naujų sąlygų ir duomenų, kurie neišvengiami rekonstrukcijai“, - sako projekto vadovaujanti architektė Daria Ionova-Melnik, „todėl Mažosios scenos pastato įgyvendinimas užtruko laiką, kuris atrodė nelyginant jo statinio. dydis “.
Iš tiesų, Mažosios scenos pastatas yra gana mažas nepriklausomai teatro erdvei: jo bendras plotas su visais pagalbiniais kambariais dviem lygiais yra lyginamas tik su vienos pagrindinės teatro scenos dėžutės plotu: 460 m2 к 424. Mažosios scenos pastato tūris yra gretasienis, kurio kraštinės išilgai išorinio kontūro yra apie 30 x 10 m - ir iš tikrųjų jame yra autonominis mini teatras. Be 70–120 žiūrovų salės, balkono ir dviejų pakopų fojė su bufetu, jame įrengti vonios kambariai, drabužių spinta, meno kambarys, erdvė kostiumams ir dekoracijoms laikyti, apšvietimo ir garso aparatūra bei kitos reikalingos biuro patalpos.. Todėl buvusio komunalinio bloko aukštis buvo padvigubintas, o tai leido sutvarkyti tarpinį aukštą ir suteikti scenai aukštas technologines lubas. ***
Scenos išdėstymas
Mažosios scenos pastate įgyvendinami visi tie patys atvirumo ir transformuojamumo principai, kurie yra būtini šiuolaikiniam teatrui, kaip ir pagrindinėje Elektroteatro salėje - žiūrovams taip pat nėra vietų, nėra „langelio“. etapas. Žiūrovai gali sėdėti palei ilgą sieną viename lygyje ir šalia aktorių - tam jiems reikės eiti pro antrojo aukšto fojė; arba, įėję į salę per antrą fojė, atsisėskite ant aukštų teatro stendų su foteliais, įrengtais palei skersinę sieną.„Ir nors teatras pagrindiniu pasirinko pirmąjį variantą, tačiau pagal pirmųjų darbo metų rezultatus antrasis pasirodė labiau paklausus, tas, kuriame jie žiūrėjo į sceną iš viršaus“, - sako Daria. Melnikas - žinoma, viskas priklauso nuo pastatymo ir nuo režisieriaus vizijos “.
Išorinė žiūrovų fojė yra pagaminta iš stiklo, todėl spektakliams su žiūrovų sėdėjimu per antrą aukštą antresolėje buvo sugalvota speciali uždanga, suteikianti reikiamą tamsą ir intymumą. Kai spektaklyje nedalyvauja viršutinis fojė, į šešių metrų salės angą įstumiama speciali transformuojama mobili pertvara, pasižyminti aukštomis akustinėmis savybėmis, taip suformuojant sieną. Kiekvienam iš auditorijos patalpinimo scenarijų Wowhausas suteikė keletą galimybių aktoriams pasirodyti scenoje - yra septynios durys, tarp jų ir slaptos antrame aukšte. Kambarys, kuriame aktoriai laukia savo pasirodymo scenoje, taip pat yra viršuje, o bėgių sistemos dėka jis taip pat yra kompaktiškas rūbinė.
Salės būtų buvę neįmanoma visiškai pertvarkyti, jei ne begalė įvairiausių dekoracijų išdėstymo variantų. Tam reikėjo specialaus funkcinio rėmo, kuris, skirtingai nei pagrindinė scena, nėra atviras žiūrovų žiūrėjimui, tačiau yra paslėptas už pilkos scenos sienų apkalos. „Tai tinklelis su metrinėmis ląstelėmis, leidžiančiomis bet kur pritvirtinti dekoracijas ir žibintus - šioje dėžutėje galite daryti ką tik norite. Iš išorės matomos tik mažos skylės, kurios taip pat veikia kaip dizaino elementai. Bet iš tikrųjų už jų yra metalinės lentynos ir specialios įvorės. Šis priedas buvo sukurtas bendradarbiaujant su teatro menininkais, kad geriausiai atitiktų jų poreikius ir, jei reikia, jį būtų galima lengvai pakeisti, jei jis kada nors taps netinkamas. Į ją galima įsukti bet kokią įrangą, o detalė gali atlaikyti iki 200 kilogramų svorį “, - aiškina pagrindinis projekto architektas.
Atviros lubos, kuriose medinių sijų konstrukcijos yra susipynusios su technologinių metalinių turėklų sistema - vamzdžiai apšvietimo įrangai pakabinti - yra retenybė teatro salėje. Medinės konstrukcinės lubos taip pat tarnauja kaip dekoratyvinis elementas: prieš spektaklio pradžią, žiūrovams sėdint foteliuose, lubų konstrukciją pabrėžia minkštas LED apšvietimas. Metaliniai bėgeliai sudaro tą pačią grotelę žingsnis po metro, todėl lengva pakeisti scenos apšvietimą. Tuo pat metu buvo laikomasi priešgaisrinės saugos standartų - elektriniai prietaisai visur nukrypsta nuo medinių konstrukcijų nustatytais 50 centimetrų.
Ne tik sienos su lubomis, bet ir grindys dirba su idėja maksimaliai pakeisti erdvę. Po juo yra pusės metro erdvė su vamzdynais, o sienų perimetre esantys technologiniai liukai yra viename lygyje su dangos plokštuma. ***
Teatro betonas
Ryškūs „Elektroteatro“spektakliai nustato tam tikrus apribojimus vaizduojamam patalpų sprendimui - kad nekonfliktuotų su tuo, kas vyksta scenoje, jis turėtų būti vizualiai neutralus, bet ne beasmenis. Be to, dėl nedidelio dėžės ploto reikėjo naudoti bent jau elementus, įskaitant dekoratyvinius.
Taigi prislopintas pilkas, tarsi veltinis Mažosios scenos interjeras atitiktų Tadao Ando „Shanghai Poly Grand Theatre“dvasią. Biuras neneigia Ando įtakos, tačiau sako, kad juos įkvėpė ne teatras, o galerija.
Punta Dogana. Be vaizdinio neutralumo ir Meyerholdo teatro elgesio, kuris „panaikino figūratyvumą“, architektai, vadovaudamiesi teatro erdve, vadovavosi paradoksalia „vienuolyno“samprata - žodis, kurio semantika yra labai toli nuo vaidybos, staiga atsirado diskusijos ir buvo konsoliduota, formuojant vaizdinę seriją, kurios esmė tapo asketizmas, kaip šiek tiek žiauraus Mažosios scenos interjero minimalizmo įsikūnijimas.
Asketizmas pirmiausia pasireiškia minimaliu apdailos medžiagų kiekiu. Pagrindinį toną nustato „betoninės“salės sienos. Pilkos plokštės su būdingais apskritimais visiškai supa scenos dėžę. Vienintelis skirtumas yra tas, kad jie tik imituoja betoną: plokštės yra fanera, o įleidžiami apskritimai visai nėra klojinių pėdsakai, jie slepia dekoracijų tvirtinimo elementų išleidimo angas, kurios buvo paminėtos aukščiau.
Šią imitaciją diktuoja akustiniai svetainės reikalavimai. Už rezonuojančio pseudobetono dangos rėmas buvo užpildytas bazalto pluoštu, „Ecophone“plokštės buvo sumontuotos virš techninių lubų, durys buvo apvilktos tankiu penkių milimetrų veltiniu, tačiau prieš suteikiant sienoms reikiamą kreivumą, atsižvelgiant į abi auditorijos pozicionavimo variantai. Todėl naujoji teatro erdvė buvusiame ūkio pastate tapo tinkama muzikiniams spektakliams akustikos požiūriu.
Ant fojė sienų dekoratyvinis tinkas yra atsakingas už „betoninę“paviršių faktūrą. „Betoną“papildo juoda metalinių konstrukcijų spalva: salėje tai yra lubos, prožektoriai, durys ir žiūrovų sėdynės, o fojė - apvali atraminė kolona, vitražo apkaustai, durų paviršiai, spintos erdvė, baldų rėmas. Pilka spalva su juodais piešiniais yra griežta ir šalta, tačiau jų derinys išskiria šiltą medaus ąžuolo spalvos medieną: iš jos pagamintos scenos dėžutės grindys ir sija.
Bet pagrindinis medinis erdvės elementas yra fojė laiptai. Jis išauga iš pilkų „betoninių“paviršių, užimdamas daugiau nei trečdalį erdvės, sujungia dvi pakopas ir taip tampa centriniu interjero elementu. Laiptai yra aiškiai matomi iš vidinio kiemo pro prieangio stiklą; tai tampa intriguojančiu ir organizuojančiu elementu, tik pagal Corbusse architektūros taisykles. Forma paprasta: spiralė diferencijuojama į tris tiesius segmentus, kampai, išskyrus retas išimtis, yra tiesūs, baliustrada yra akla. Retos detalės, pavyzdžiui, apšviestas turėklų griovelis, pagilintas į medinę sieną, lytėjimo lygiu mums primena, kad esame „asketiškame“jaunimo teatre, bet vis tiek teatre.
Panašus prasminis prisilietimas yra medinis spintos lango rėmas: jis atspindi tiek mažų provincijos teatrų ir kino teatrų konservatyvumą, tiek subtilią metafizinę ironiją dėl paveikslo-spintos erdvės rėmelyje. Tarsi žiūrovas, apsisukęs apsiaustu, perkelia jį į kažkokią kitą erdvę, tuo atitverdamas save nuo išorinio pasaulio ir pasinerdamas į teatrą. Bet ši dalis su rėmeliu yra praktiškai vienintelis dalykas, kurį vertėjas gali čia pagauti.
Priešingu atveju Mažoji scena atrodo kaip išvalyta iki pagrindinių elementų, pašalinant nereikalingų daiktų svorį. Šiuo atveju brutalizmas yra teatralizuotas, jis pats yra dekoracija, pastato architektūrinio „žaidimo“dalis, kuri, viena vertus, yra panaikinta, užgesinama, kad netrukdytų aktoriams ir žiūrovams, o kita vertus, pabrėžiama mažosios scenos pavaldumo prigimtis šviesesnės pagrindinės dalies atžvilgiu ir jos paskirtis studentų pasirodymams bei debiutams. Asketizmas pasirodo esąs ne dvasinis ir bent jau niekada bažnytinis, bet paprastesnis ir artimesnis - pabrėžiamas studento, pradedančio specialisto, sąmoningai iškenčiančio, skurdas: kūrybiškumo laisvės ir savo paties tobulėjimo labui.
